Referenz zum Drehbuchformat
Das Drehbuchformat, vom Seitenrand bis zur Montage
Fang mit der Standardseite an: Schrift, Ränder und die Elemente, aus denen jede Szene gebaut ist. Dann findest du die Konvention, die deine Szene braucht, von überlappenden Stimmen bis zur Nummerierung für die Produktion, mit Beispielen, gängigen Varianten und dem Blick der Produktion gleich daneben.
Leg dir die Beispiele und Quellenhinweise neben deinen Entwurf oder nimm sie mit in den Unterricht.
INT. LAST TRAIN - NIGHT
Mara's phone lights her face.
MARA
(to herself)
Too late.
CUT TO:
Neu im Drehbuchformat?
Deine erste Drehbuchseite lesen
Eine Szene beginnt mit Ort und Zeit, zeigt, was geschieht, und nennt dann die sprechende Figur vor dem Dialog. Das sind die Elemente im Beispiel oben. Öffne eine Definition für die Feinheiten oder fang mit einer Vorlage an zu schreiben.
Szenenüberschrift (Slugline)
Die Zeile, die eine Szene eröffnet: innen oder außen, Ort und Tageszeit — zum Beispiel INT. KÜCHE - NACHT. Sie orientiert die Lesenden und ist der Anker für die Breakdowns der Produktion.
Handlung
Der beschreibende Text eines Drehbuchs — was das Publikum sieht und hört, im Präsens geschrieben. Wird auch Beschreibung genannt.
Figur
Der Name der sprechenden Figur über einem Dialogblock, üblicherweise in Großbuchstaben — die Angabe, an der die Lesenden erkennen, wer spricht.
Klammeranweisung
Eine kurze Anmerkung in Klammern innerhalb eines Dialogblocks — wie eine Zeile gesprochen wird oder eine kleine Handlung währenddessen, z. B. (flüsternd). Sparsam einsetzen.
Dialog
Gesprochener Text unter dem Figurennamen. In Plot schlägt der Skill „Dialoge überarbeiten“ Änderungen vor, vor allem an den gesprochenen Zeilen, die du einzeln annimmst oder ablehnst.
Übergang
Eine Schnittanweisung zwischen Szenen — CUT TO:, DISSOLVE TO:, SMASH CUT TO:. Moderne Spec Scripts setzen sie selten ein; die meisten Schnitte gelten als selbstverständlich.
Das Format in die Praxis bringen
Mit einer Drehbuchvorlage anfangen
Eine Anfangsszene zum Anpassen, mit einer Erklärung, was jede Zeile leistet.
Eine Szene in Inkwell Plot schreiben und formatieren
Wähle die Elemente über die Werkzeugleiste oder die Tastatur und lass Plot die Seite setzen.
Dein Drehbuch als formatierte Seiten ansehen
Füge Drehbuchtext ein oder öffne eine Fountain- oder Final-Draft-Datei, um das Layout zu prüfen.
Wie lang sollte ein Drehbuch sein?
Seitenbereiche für Spielfilme, Piloten und Wettbewerbsfenster, gemessen an veröffentlichten Drehbüchern.
Standardseite
Die Drehbuchseite, nachgemessen
Drehbücher werden in einer einzigen Courier-Größe auf US Letter geschrieben, mit einem breiten linken Rand für die Bindung. Niemand benotet die Maße, aber Lesende merken, wenn eine Seite gedrängt wirkt oder zu lang läuft. Das sind die Maße, die Plot beim Schreiben setzt und in jedes PDF druckt, und sie stimmen Spalte für Spalte mit dem veröffentlichten Randleitfaden von Final Draft überein.
- Schrift
- Courier, 12 Punkt
- 10 Zeichen pro Zoll, jedes Zeichen gleich breit
- Papier
- US Letter, 8,5 × 11 Zoll
- Seitenzahlen stehen oben rechts, ab Seite zwei
- Ränder
- links 1,5 Zoll, rechts 1 Zoll
- Oben 1 Zoll und unten 1 Zoll. Der breite linke Rand lässt Platz für eine Dreiloch-Bindung.
- Zeilen pro Seite
- 54
- Feste Schrift und feste Abstände sind der Grund, warum eine Seite als etwa eine Minute Leinwandzeit gilt. Das ist eine Konvention, keine Stoppuhr.
Wo jedes Element steht
| Element | Beginnt bei | Breite |
|---|---|---|
| Szenenüberschrift Großbuchstaben | 1,5 Zoll | 6 Zoll 60 Zeichen |
| Handlung Wie getippt | 1,5 Zoll | 6 Zoll 60 Zeichen |
| Figurenname Großbuchstaben | 3,7 Zoll | 3,8 Zoll 38 Zeichen |
| Klammeranweisung Wie getippt | 3,1 Zoll | 2,5 Zoll 25 Zeichen |
| Dialog Wie getippt | 2,5 Zoll | 3,5 Zoll 35 Zeichen |
| Übergang Großbuchstaben | Rechtsbündig bis 7,5 Zoll | 6 Zoll 60 Zeichen |
Textverarbeitungen messen Einzüge ab den Seitenrändern statt ab der Papierkante. So gerechnet rückt dieselbe Seite den Dialog 1 Zoll von links und 1,5 Zoll von rechts ein, eine Klammeranweisung 1,6 Zoll und 1,9 Zoll und den Figurennamen 2,2 Zoll von links.
Keine Lust, für jedes Element von Hand eine Formatvorlage einzustellen? Plot setzt jedes einzelne beim Tippen, mit einem kostenlosen Tarif.
Kostenlos schreibenQuellen Geprüft am
- Final Draft — What are the margins for a screenplay?
Die Ränder, wo jede Spalte beginnt und wie breit sie ist, sowie rechtsbündige Übergänge
- Academy Nicholl Fellowships — Screenwriting resources and format guide
Courier 12 Punkt, zehn Zeichen pro Zoll
Dialog, Kunstgriffe und lesbare Informationen
Was das Publikum hört, was es liest und wie sich gleichzeitige Stimmen eine Seite teilen.
Telefonate & Intercut
Lege fest, was das Publikum sieht und hört, und nutze klare Szenenüberschriften oder eine INTERCUT-Anweisung, damit ein Telefonat leicht vorstellbar bleibt.
V.O. oder O.S.
O.S. heißt: Die Figur ist in der Szene, aber außerhalb des Bildes. V.O. steht für Erzählstimmen und Stimmen außerhalb des Raums. Mit Drehbuchbeispielen für beides.
Textnachrichten
Setze lesbare Nachrichten auf dem Bildschirm in die Handlung, nenne bei Bedarf den Absender und bleib bei einem Muster, statt stummen Text als gesprochenen Dialog zu tarnen.
Doppel- & überlappender Dialog
Zwei Figuren, die gleichzeitig sprechen: Doppeldialog in Inkwell Plot oder Final Draft anlegen und entscheiden, wann eine Unterbrechung als gestaffelter Dialog besser wirkt.
Fremdsprachen & Untertitel
Sag den Lesenden, welche Sprache gesprochen wird und ob das Publikum sie versteht, und schreib dann die lesbare Übersetzung, ohne die Anweisung in jeder Zeile zu wiederholen.
Inserts, Bildschirme & Geschriebenes
Setze die genauen Worte, die das Publikum lesen muss, in die Handlung und nutze ein INSERT nur, wenn der Wechsel der Bildgewichtung selbst wichtig ist.
Pre-Laps & Tonbrücken
Kommt der Ton der nächsten Szene vor ihrem Bild, schreib ihn direkt über die Szene, zu der er gehört: (PRE-LAP) bei einer Dialogzeile, eine PRE-LAP-Zeile in der Handlung bei einem Geräusch.
Lieder & Songtexte
Setze Gesungenes von Gesprochenem ab – kursiv oder in Großbuchstaben, eine Textzeile pro Zeile – und zitiere nur die Zeilen, die die Szene wirklich braucht.
Geräusche & Großbuchstaben
Schreib ein Geräusch, eine Requisite oder eine Handlung nur groß, wenn sie von der Seite springen muss, dazu den Namen einer sprechenden Figur beim ersten Auftritt – damit Großbuchstaben etwas bedeuten.
Sequenzen und Zeit
Wechsel von Ort, Tempo, Erinnerung und verstrichener Zeit sichtbar machen, ohne zu viel Regie zu führen.
Montage
Kündige die Montage an, ordne ihre Bilder in der Handlung und beende sie deutlich, wenn sonst unklar bliebe, wo der normale Szenenfluss weitergeht.
Rückblenden
Mach den Zeitsprung in der Szenenüberschrift oder einem Hinweis in der Handlung deutlich und kehre klar in die Gegenwart zurück, wenn der Übergang sonst untergehen könnte.
Durchgehende Handlung & Zeitsprünge
CONTINUOUS für ununterbrochene Bewegung an einen neuen Ort, SAME für gleichzeitige Zeit und ein schlichter Handlungsbeat oder eine neue Zeitangabe für einen echten Sprung.
Traumsequenzen
Mach klar, wer träumt, markiere Anfang und Ende des Traums und zeig die Rückkehr ins Wachsein, damit ein Traum nie für die Wirklichkeit der Geschichte gehalten wird.
Einreichung und Produktion
Den Entwurf passend für seine Lesenden aufbereiten und dann den Produktionsstand schützen, wenn es darauf ankommt.
Titelseiten & Anonymität
Behalte eine normale Haupttitelseite mit Autorschaft und Kontaktdaten, erstelle aber ein separates anonymes PDF, wann immer die aktuellen Einreichungsregeln es verlangen.
Szenennummern & Produktion
Wann Szenennummern hinzukommen, wie gesperrte Seiten und A/B-Szenen funktionieren und warum Spec Scripts meist ohne auskommen. Mit Beispielen und Hinweisen zu Revisionen.
Fernsehformate
Sich nach den aktuellen Konventionen der Serie und des Hauses richten, statt von einer universellen Vorlage auszugehen.
Fragen zum Drehbuchformat
Was Autorinnen und Autoren zuerst fragen
Was ist das Standardformat für Drehbücher?
Ein Drehbuch wird in Courier 12 auf US-Letter-Papier geschrieben, mit einem linken Rand von 1,5 Zoll und 1 Zoll rechts. Szenenüberschriften und Handlung laufen von Rand zu Rand, der Dialog steht in einer schmaleren Spalte unter dem großgeschriebenen Figurennamen, und Übergänge stehen rechtsbündig. Einen offiziellen Standard gibt es nicht, aber Lesende und Wettbewerbe erwarten Seiten, die so aussehen. Die Seiteneinrichtung auf dieser Seite enthält jedes Maß.
Was sind die Grundelemente eines Drehbuchs?
Szenenüberschrift (Slugline), Handlung, Figur, Klammeranweisung, Dialog und Übergang. Zusammen tragen sie fast jede Seite. Listen mit fünf Elementen lassen meist den Übergang oder die Klammeranweisung weg, die seltener vorkommen. Montagen, Intercuts, Inserts und Texttafeln sind alle aus diesen Elementen gebaut.
Was ist der Unterschied zwischen Skript und Drehbuch?
Ein Drehbuch ist ein Skript, das für den Bildschirm geschrieben ist. Skript ist das weitere Wort: Es umfasst auch Theaterstücke und Hörspiele. In Film und Fernsehen werden beide Begriffe gleichbedeutend verwendet, und das Skript einer Serienfolge heißt im Englischen manchmal Teleplay.
Warum werden Drehbücher in Courier geschrieben?
Courier ist eine Festbreitenschrift: Bei 12 Punkt ist jedes Zeichen gleich breit, 10 pro Zoll. So bleibt die Textmenge pro Seite berechenbar, und genau deshalb taugt die Seitenzahl als grobe Uhr. Courier Prime ist eine beliebte kostenlose Version desselben Designs.
Kann ich ein Drehbuch in Word oder Google Docs formatieren?
Ja. Stell die Ränder auf 1,5 Zoll links und 1 Zoll rechts und die Schrift auf Courier 12. Dann bekommt jedes Element eine eigene Formatvorlage, mit Einzügen ab den Seitenrändern gemessen: Dialog 1 Zoll von links und 1,5 Zoll von rechts, eine Spalte von 3,5 Zoll; Klammeranweisungen 1,6 Zoll von links und 1,9 Zoll von rechts; Figurennamen 2,2 Zoll von links. Beim Schreiben musst du dann für jedes Element die Formatvorlage wechseln. Ein Drehbuch-Editor erledigt das beim Tippen; Plot tut es im Browser, mit einem kostenlosen Tarif.
Wie viele Seiten hat das Drehbuch für einen Zwei-Stunden-Film?
Etwa 120, wenn du mit einer Seite pro Minute planst. Das ist eine Konvention, keine Messung: Dialoglastige Seiten laufen schneller, actionlastige langsamer. Die meisten Spec Scripts für Spielfilme liegen zwischen 90 und 120 Seiten, und der Leitfaden zur Drehbuchlänge prüft eine Seitenzahl gegen Genrebereiche und Wettbewerbsfenster.
Welche Software formatiert ein Drehbuch automatisch?
Spezielle Drehbuch-Editoren wie Final Draft, WriterDuet, Fade In, Highland, Arc Studio und Plot setzen jedes Element beim Tippen, sodass du nie einen Einzug von Hand einstellst. Plot läuft im Browser, hat einen kostenlosen Tarif und exportiert ein PDF mit genau den Maßen auf dieser Seite.
Die echte Datei prüfen
Lerne die Konvention. Dann schütze den Entwurf.
Die Referenz erklärt die Absicht. Screenplay Diff zeigt, was sich nach einer Überarbeitung oder Formatkonvertierung geändert hat; der FDX-Umzugsleitfaden behandelt eine Übergabe im Branchenstandard.