別名：モンタージュシークエンス
短いビートやショットを立て続けに並べたものです。多くは MONTAGE という見出しの下に書き、時間を圧縮したり、並行する出来事を編み合わせたりします。
ページ上では
モンタージュ
MONTAGE — トレーニング
— バッグがマットに落ちる。汗。夜明け。
モンタージュがうまくいくのは、それぞれの断片が物語やテーマを前に進めるときです。「トレーニングは順調」というあいまいな羅列はめったに響きません。響くのは、一本の筋が通った具体的な映像です。技術、関係、圧力など、シークエンスを通じて何が変わるのかを決め、次に切り替える前に、どの断片にもその変化の一歩を示させましょう。
どの杓子定規な見出しを好むかより、書式の一貫性のほうが大切です。よくある書き方は、MONTAGE または BEGIN MONTAGE のあとに短いト書きや断片的なビートを並べ、END MONTAGE か、すっきりした新しいシーン見出しで締めるものです。1つの原稿の中で3つの書き方を混ぜると、読み手にはシークエンスが未完成に感じられます。
次のシーンが断片の残りのように感じられないよう、モンタージュははっきり終わらせましょう。読み手は、実時間でシーンを描く書き方がいつ再開するのかを知るべきです。圧縮した見せ場ではなく、並行して進み続ける複数の場所が必要なら、ページ上ではモンタージュよりインターカットのほうがたいていわかりやすい道具です。
よくある書き方は、MONTAGE の見出し（または BEGIN MONTAGE）のあとに短いト書きや柱のような断片を続け、END MONTAGE か新しいシーン見出しで締めるものです。1つの書き方を選び、原稿の中では一貫させましょう。
モンタージュは多くの瞬間を圧縮し、インターカットは、電話や追跡のように進行し続ける場所の間を行き来します。両方の側が時間の中で続いていくなら、たいていインターカットのほうがわかりやすいでしょう。
必ずしも必要ではありません。多くのモンタージュは、1つのモンタージュの傘の下に短いト書きの断片を並べます。ブレイクダウンが独立した単位として追うべき、本当の場所の変化があるビートには、完全な柱を立てましょう。
変化を見せられる長さで、それでも圧縮だと感じられる短さです。完全なシーンを書いているなら、モンタージュからシークエンスへと移ってしまっています。それに合わせて表記し、テンポを整えましょう。
