Montaje paralelo
También conocido como cross-cutting · montaje alterno
Un montaje que alterna entre dos o más acciones que ocurren a la vez en lugares distintos, de modo que cada una aumenta la tensión de la otra.
En la práctica
El montaje paralelo, en inglés cross-cutting, es una técnica de montaje que alterna entre dos o más líneas de acción que ocurren al mismo tiempo en lugares distintos. La película corta de una a otra y vuelve, así que el público sigue ambas a la vez y siente cómo se acercan.
Su uso más común es el suspense. Alternar entre una víctima en peligro y alguien que corre a rescatarla hace que cada escena eleve lo que está en juego en la otra, un esquema que D. W. Griffith desarrolló en películas tempranas como The Lonely Villa (1909). La misma alternancia puede crear ironía, como en la secuencia del bautizo de El padrino (1972), donde un bautizo se intercala con asesinatos ordenados por el hombre que está junto a la pila.
En un guion, el montaje paralelo suele escribirse con INTERCUT, que le dice al lector que las escenas se alternarán en el montaje, o con una serie de escenas breves que saltan de un lugar a otro. En ambos casos, la página debe dejar que el lector sienta el ritmo de la alternancia.
Montaje paralelo de una carrera contra el reloj
INT. PANADERÍA DE LA ESQUINA - OBRADOR - DÍA
Sale humo por la puerta del horno. TEO (12), con auriculares, mira el móvil de espaldas.
INT. TAXI - EN MOVIMIENTO - DÍA
MARTA (40 y tantos), la madre de Teo, mira las luces de freno. Su llamada salta al buzón de voz. Otra vez.
INT. PANADERÍA DE LA ESQUINA - OBRADOR - DÍA
El humo llega al techo. La alarma no suena; su pila está sobre la encimera.
INT. TAXI - EN MOVIMIENTO - DÍA
Marta le tira el dinero al conductor, se baja en pleno tráfico y echa a correr.
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Cada cambio deja una línea de acción en un momento peor que el anterior, y el público sabe algo que ningún personaje sabe: la alarma no salvará a Teo. Los encabezados de escena llevan el corte, así que el lector siente el ritmo del montaje en la página.
Para qué sirve el montaje paralelo
Crea suspense: una línea de acción plantea un peligro y la otra una carrera para evitarlo, como en los rescates de último minuto.
Genera ironía: dos sucesos se comentan entre sí, como una celebración intercalada con un crimen, y el público ve un sentido que ninguna escena tiene por separado.
Comprime el tiempo: alternar entre tramas permite cubrir horas de sucesos paralelos sin detenerse en ninguno.
Despista: el público supone que las escenas se conectan de cierta manera, y la película revela que no. El silencio de los corderos (1991) lo usa cuando el FBI asalta la casa equivocada.
Ejemplos de montaje paralelo en el cine
El padrino (1972): un bautizo se intercala con los asesinatos de los rivales de la familia y enfrenta los votos de Michael con sus actos.
El silencio de los corderos (1991): un equipo del FBI rodea una casa mientras Clarice llama a otra puerta, y el montaje deja creer al público que son la misma.
Origen (2010): cuatro niveles de sueño transcurren a velocidades distintas, y el clímax corta entre todos mientras se agota cada cuenta atrás.
Intolerancia (1916): D. W. Griffith alterna cuatro historias de épocas distintas y las une por el tema, no por el tiempo.
Montaje paralelo vs. intercut y montaje secuencial
El montaje paralelo es lo que hace la película terminada. INTERCUT es la indicación del guion que lo pide, a menudo para llamadas telefónicas y otras escenas que el lector debe imaginar lado a lado.
Un montaje, en el sentido de secuencia de montaje, es una serie de planos breves que comprime el tiempo o construye una idea, normalmente con música. Puede incluir montaje paralelo, pero sus piezas no tienen por qué ocurrir al mismo tiempo.
Cómo escribir un montaje paralelo en un guion
Presenta cada lugar con un encabezado de escena completo la primera vez, para que el lector sepa dónde están ambas líneas de acción.
Después, sigue alternando con escenas breves o escribe INTERCUT entre los dos lugares y continúa la acción sin repetir encabezados. Usa los encabezados cuando importa el ritmo, INTERCUT cuando importa el diálogo.
Termina cada fragmento con una pregunta. Cambia justo cuando el lector más quiere quedarse, y haz que cada regreso sea peor o más ajustado que el anterior.
Léelo en voz alta para medir el ritmo. En Plot, la estructura muestra cada encabezado de escena en orden, así que ves de un vistazo con qué frecuencia cambia la secuencia y dónde se frena.
Preguntas frecuentes
¿Qué es el montaje paralelo?
El montaje paralelo es una técnica que alterna entre dos o más escenas que ocurren a la vez en lugares distintos, normalmente para crear suspense o contraste.
¿Cross-cutting y montaje paralelo son lo mismo?
Sí, en general se usan para la misma técnica. Algunos críticos llaman también montaje paralelo a historias unidas por el tema y no por el tiempo, como en Intolerancia.
¿Cuál es un ejemplo famoso de montaje paralelo?
La secuencia del bautizo de El padrino (1972), que intercala un bautizo con los asesinatos ordenados por Michael Corleone, es uno de los ejemplos más famosos.
¿Qué diferencia hay entre montaje paralelo e intercut?
El montaje paralelo es la técnica que se ve en pantalla. INTERCUT es la indicación del guion que pide alternar escenas, a menudo en llamadas telefónicas.
¿Quién inventó el montaje paralelo?
Pioneros como Edwin S. Porter experimentaron con él, y D. W. Griffith lo convirtió en una herramienta narrativa central en sus películas a partir de 1908.