自由詩
別名:ヴェール・リーブル
決まった韻律や押韻のない詩です。自由詩は、行分け、繰り返し、話し言葉の自然な抑揚からリズムを生み出します。
- 定型詩
- 五七調などの決まった音数
- 自由詩
- 行分け、繰り返し、話し言葉
実践では
自由詩は、決まった韻律や押韻に従わない詩です。散文を行に切っただけではありません。リズムはありますが、詩人がそれを一行ずつ作ります。どこで行を分けるか、繰り返しや対句をどう使うか、そして日常の言葉の抑揚によってです。
日本では、明治の新体詩が七五調・五七調を守っていたのに対し、1907年に川路柳虹が口語の自由詩「塵溜」を発表しました。萩原朔太郎の『月に吠える』(1917年)は口語自由詩を完成させたとされ、以後、自由詩は日本の現代詩の中心になりました。
頼れる型がないので、行分けの一つひとつが選択です。行を切ると、目が次へ進む前に一語が一瞬止まり、強調や驚き、二重の意味が生まれます。
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自由詩の例
萩原朔太郎「竹」(『月に吠える』)は、「ますぐなるもの地面に生え、」と始まり、竹が伸びるさまを繰り返しと短い行で描きます。音数ではなく、反復と言葉の手ざわりがリズムを作っています。
英語では、ウォルト・ホイットマンの『草の葉』(1855年)が長く自由な行を切り開き、ウィリアム・カーロス・ウィリアムズは「赤い手押し車」(1923年)を八つの短い行、十六語で書きました。行の切れ目が、読者に一語ずつゆっくり見ることを求めます。
自由詩の書き方
まず話すように詩を書き、それから各行をどこで終えるかを決めます。間を置きたいところ、重みを持たせたい語のあと、次の行が前の行の意味を変えられるところで切りましょう。声に出して読み、切れ目が意図して聞こえるまで直します。
詩に独自のリズムを与えてください。繰り返すフレーズ、長い行と短い行の組み合わせ、高まっていく列挙など。イメージは具体的に。韻律も押韻もないとき、一行を詩にするのは正確さです。
自由詩と無韻詩の違い
無韻詩(ブランク・ヴァース)は、韻律は決まっていて押韻だけがない詩です。英語では弱強五歩格の無韻詩でシェイクスピアの戯曲やミルトンの『失楽園』が書かれました。自由詩には、決まった韻律も押韻もありません。
違いは韻律の有無です。英語の詩なら強勢を数えてみましょう。ほとんどの行が弱と強を交互に五つ持っていれば無韻詩、行の長さや強勢が自由に変わるなら自由詩です。
よくある質問
自由詩とは何ですか?
決まった韻律や押韻のない詩です。リズムは行分け、繰り返し、話し言葉の抑揚から生まれます。
自由詩と無韻詩の違いは?
無韻詩は韻律が決まっていて押韻がない詩です。自由詩には、決まった韻律も押韻もありません。
日本の自由詩はいつ始まりましたか?
1907年に川路柳虹が口語自由詩「塵溜」を発表したのが始まりとされ、萩原朔太郎の『月に吠える』(1917年)で確立しました。
自由詩に決まりはありますか?
決まった規則はありませんが、でたらめではありません。良い自由詩は、行分け、繰り返し、音を意図して使い、韻律が下すはずの判断を詩人が一つずつ下します。
自由詩で韻を踏んでもよいですか?
強調のためにときどき韻を使うことはできますが、押韻の型には従いません。規則的に韻を踏めば押韻詩になります。