長編映画

実践では

長編映画（フィーチャーフィルム）とは、劇場公開されたり、配信サービスのメインタイトルとして並んだりする、尺の長い映画のことです。映画芸術科学アカデミー、アメリカン・フィルム・インスティチュート、英国映画協会はいずれも40分を超えるものを長編としており、実際にはほとんどの長編が約90分から120分です。

脚本家にとって、長編は一つのフォーマットでもあります。長編脚本はふつう約90〜120ページで、書式を整えた1ページがおよそ1分の上映時間になるという目安に基づいています。コメディやホラーは短めになりやすく、ドラマ、大作、賞狙いの作品は長くなることがよくあります。

長編は、ほとんどのスペック脚本が書かれる形式であり、多くの脚本コンクール、フェローシップ、エージェンシーが読む形式でもあります。その長さが技法を形づくります。長編には主人公の完全なアーク、サブプロット、三幕構成やそれに近い構造を収める余裕がありますが、ページに見合わないシーンを置く余裕はありません。

長編の1ページ目：世界と望み

長編脚本が使えるのはおよそ100ページなので、1ページ目で物語を始めなければなりません。わずか8行で、観客は場所、トーン、主人公、そして彼女の望みを受け取り、入ってくる車が最初の障害になります。残りの長編は、その望みを2時間かけて追いかけていけます。

長編映画とは

メリアム＝ウェブスターはfeatureを、上映プログラムの目玉となる長尺の映画と定義しています。この言葉は映画の初期に由来します。当時の映画館は短編をいくつか上映し、そのうち長めの一本をフィーチャー、つまりメインの出し物として宣伝していました。今では単に、メインとなるのに十分な長さの映画を意味します。

公式の定義は上映時間に基づきます。アカデミー賞の多くの部門の規則では、長編を40分を超える映画と定め、アメリカン・フィルム・インスティチュートと英国映画協会も同じ基準を使っています。40分以下のものは、これらの目的では短編として扱われます。

上映時間が定義の決め手ですが、配給、予算、観客の期待も同じくらい形式を左右します。映画館は2時間の枠を中心に番組を組み、配信サービスは長編作品を中心にカタログを作り、観客は長編に、始まりと中盤と終わりのある完結した物語を期待します。

長編映画の長さは？

ほとんどの長編は90分から120分です。アニメーションやコメディは90分前後に収まることが多く、ドラマやスリラーは100分から130分、大作、歴史映画、多くのシリーズ作品は2時間半を大きく超えます。上限はありません。アカデミーの規則が定めているのは最低の長さだけです。

長編脚本はふつう約90〜120ページです。1ページ1分という目安は、12ポイントのCourierと決まった余白という標準書式が前提で、保証ではなく平均です。テンポの速い会話の1ページは1分もかからず、密度の高いアクションの1ページは2〜3分かかることもあります。

読み手や買い手は長さに目を留めます。120ページを大きく超える最初のスペック脚本は、書き手が何を削るべきか分かっていない可能性を示し、90ページを大きく下回るものは物足りなく感じられることがあります。現代もののドラマやコメディで約95〜115ページに収まっていれば、長さについて尋ねられることはまずありません。

長編映画の短い歴史

初期の映画はフィルム1巻、約10〜15分でした。1時間を超えるオーストラリア映画『ケリー・ギャング物語』（1906年）は、最初の長編劇映画とよく言われます。1910年代には、より長いヨーロッパ映画や『國民の創生』（1915年）のようなアメリカ作品によって、長編が映画ビジネスの中心になりました。

1920年代から1930年代にかけて、ハリウッドのスタジオは長編を中心に製作を組み立て、ニュース映画、アニメーション、短めの二本目の長編であるB級映画と組み合わせた二本立てで上映することもよくありました。今日の映画館が番組を組む2時間の枠は、こうした上映プログラムの名残です。

テレビ、ホームビデオ、配信は、長編の見られ方を変えましたが、長編が何であるかは変えていません。今では多くの映画が配信で初公開され、長編のドキュメンタリーやアニメーションにはアカデミー賞の独自の部門がありますが、一度に語られる完結した物語というモデルは変わっていません。

長編、短編、シリーズの違い

アカデミーの定義では、短編は40分以下で、ほとんどの短編は20分よりずっと短いものです。短編は新しい脚本家や監督が自分の作家性を示すための一般的な手段ですが、その脚本で生きるのは、サブプロットのある完全なアークではなく、一つのアイデアや瞬間です。

テレビシリーズは多くのエピソードにわたって物語を語り、続くシーズンの余地を残す開かれた結末を持つことがよくあります。リミテッドシリーズは、部分に分けた長編に近いものですが、それでもエピソード構成、CMやクリフハンガーに合わせた幕の切れ目、埋めるべき長い時間があります。

長編は、完結した物語を一度に語ります。この制約こそが長編の強みです。どのサブプロットも脇役もメインの筋に奉仕しなければならず、物語はシーズンフィナーレではなく、ただ一つのクライマックスと解決に向かって積み上げられていきます。

長編脚本の書き方

構造から始めましょう。ほとんどの長編は三幕構成かその変形に従います。最初の約4分の1で設定を示し、対立が高まっていく長い中盤があり、最後の幕で物語をクライマックスへ導きます。幕の切れ目がどこに来るかを把握しておくと、100ページの脚本が中盤でだれるのを防げます。

最初の数ページを大切にしましょう。多くの読み手は最初の10ページで読み続けるかどうかを決めるので、上の抜粋のように、主人公とその世界、そして望みを早めに示します。きっかけとなる出来事は、たいてい最初の10〜15ページのどこかで起こります。

長さとテンポを見直しましょう。初稿のあと、情報を繰り返しているシーン、同じ役割を果たしている人物、行動がすでに示していることを説明している台詞を探します。それらを削るのが、読み手が惜しむものを失わずに長すぎる原稿を長編の範囲に収める、たいてい最も早い方法です。