Auch bekannt als 3-Akt-Struktur · drei Akte
Eine verbreitete Erzählform: Einführung (erster Akt), Konfrontation (zweiter Akt) und Auflösung (dritter Akt), mit großen Wendungen an den Aktübergängen, die Ziel und Preis des Protagonisten neu ausrichten.
Der erste Akt etabliert Welt, Ziel und das auslösende Ereignis, das das alte Leben unmöglich macht. Am ersten Aktübergang tritt die Hauptfigur mit klarem Ziel in eine neue Problemlage. Ein Auftakt ohne kostspielige Entscheidung gibt dem zweiten Akt nichts zum Zuspitzen.
Der zweite Akt besteht aus Steigerung und Umkehrungen, nicht einer flachen Aufgabenliste. Der Midpoint verändert Ziel oder Preis. B-Storys und Figurenentwicklung verweben sich hier; ohne Druck auf das Ziel der A-Handlung bleiben sie verzichtbare Nebenwege.
Der dritte Akt erzwingt die letzte Konfrontation und eine veränderte Welt: Sieg, Scheitern oder eine teure Mischung. Drei Akte sind eine Karte, kein Gefängnis. Fernsehen gliedert auch nach Werbepausen, andere Formen nutzen fünf Akte. Prüfe steigenden Druck statt leerer „Akt IIb“-Etiketten.
Viele grob, aber es ist eine Diagnosekarte, kein Gesetz. Vier oder fünf Bewegungen sind möglich; entscheidend ist steigender Druck.
Ungefähr in der Mitte des zweiten Akts: eine Wendung, die Ziel, Einsätze oder den Glauben der Hauptfigur neu definiert.
Folgen haben format- und werbebedingte Aktübergänge sowie einen Serienmotor. Prüfe trotzdem, ob jede Bewegung Ziel und Preis neu ausrichtet.
Es benennt die Wendungen innerhalb der Akte, etwa auslösendes Ereignis, Midpoint und Höhepunkt. Damit testest du das Gerüst vor dem Ausschreiben aller Szenen.
