アンソロジーシリーズ

実践では

アンソロジーシリーズとは、話数ごと、あるいはシーズンごとに、別の物語と別の登場人物を描くテレビシリーズです。『トワイライト・ゾーン』や『ブラック・ミラー』は毎回すべてが入れ替わります。『TRUE DETECTIVE』、『FARGO／ファーゴ』、『アメリカン・ホラー・ストーリー』は一つの物語をシーズン全体で描き、次のシーズンで新しい人物とともに一から始めます。新しい人物を同じ俳優の何人かが演じることもよくあります。日本では『世にも奇妙な物語』がよく知られた例です。

アンソロジーをまとめているのは筋ではなく、枠組みです。ジャンル、トーン、テーマ、語り手、あるいは場所。『トワイライト・ゾーン』にはロッド・サーリングの前口上とどんでん返しの結末があり、『世にも奇妙な物語』にはタモリのストーリーテラーがいます。『ブラック・ミラー』にはテクノロジーへの不安があり、『FARGO／ファーゴ』には礼儀正しい中西部の犯罪と、これは実話だという宣言があります。観客がまた見に来るのは、その約束のためであって、ある人物に来週何が起きるかを知るためではありません。

書き手にとって、この形式には大きな利点があります。翌シーズンに主人公を生かしておく必要がないので、物語が本当に終わり、本当の結末を持てます。俳優は1シーズンだけ参加すればよいので、アンソロジーには映画スターが集まります。難しいのは、すでに愛されている人物の助けを借りずに、毎回あるいは毎シーズン、ゼロから観客をつかまなければならないことです。

枠組みを示すアンソロジーの冒頭

語り手と不気味な設定が、毎週戻ってくるシリーズの枠組みです。ドロレスと彼女の火曜日はこの回の物語で、二度と登場しません。良いアンソロジーの冒頭は、ルールを手早く示し、新しい人物と問題を紹介し、最後に来るおなじみの種類の結末を約束します。

アンソロジーシリーズの種類

一話完結型のアンソロジーは、毎回独立した完結した物語を描きます。『トワイライト・ゾーン』（1959年）、『ヒッチコック劇場』、『ハリウッド・ナイトメア』、『ブラック・ミラー』、『ラブ、デス&ロボット』、『世にも奇妙な物語』がこの形です。それぞれの回は短編映画に近く、どの順番で見てもかまいません。

シーズン型のアンソロジーは、1シーズンで一つの物語を描き、次のシーズンでやり直します。『アメリカン・ホラー・ストーリー』、『TRUE DETECTIVE』、『FARGO／ファーゴ』、『ホワイト・ロータス／諸事情だらけのリゾートホテル』、『モンスター』は、シーズンごとに独自の人物と謎を持っています。俳優、場所、繰り返される言及など、いくつかのつながりを残す作品もあれば、題名とトーンだけを共有する作品もあります。

二つの形を混ぜた作品や、形式の境界にある作品もあります。同じ舞台を保ちながら物語を入れ替えるもの、場所や物によって独立した回をつなぐものは、セミ・アンソロジーと呼ばれることがあります。『パリ、ジュテーム』や『バスターのバラード』のようなオムニバス映画は、同じ考えを、別々の物語でできた一本の長編に当てはめたものです。

アンソロジーシリーズの歴史

アンソロジーは、初期のアメリカのテレビの柱でした。1950年代には『クラフト・テレビジョン・シアター』、『フィルコ・テレビジョン・プレイハウス』、『スタジオ・ワン』、『プレイハウス90』などの生放送のドラマ枠が毎週別の作品を放送し、ロッド・サーリングやパディ・チャイエフスキーらがオリジナルのテレビドラマを書きました。のちに映画化されアカデミー賞を受賞した『マーティ』も、その一つとして始まりました。

固定した登場人物で視聴者を定着させるシリーズをテレビ局が好むようになると、1960〜70年代にはアンソロジーは珍しくなりましたが、『四次元への招待』のような例外もありました。2010年代にこの形式は勢いよく戻ってきます。『アメリカン・ホラー・ストーリー』（2011年）と『TRUE DETECTIVE』（2014年）は、シーズン型のアンソロジーがスターと賞を引き寄せられることを証明し、『ブラック・ミラー』は配信の時代に一話完結型をよみがえらせました。日本の『世にも奇妙な物語』は1990年から続き、今も特別編が作られています。

アンソロジーシリーズ、リミテッドシリーズ、ミニシリーズ

リミテッドシリーズ、あるいはミニシリーズは、決まった話数で一つの物語を完結させ、それで終わります。『チェルノブイリ』や『クイーンズ・ギャンビット』がその例です。シーズン型のアンソロジーはその連続で、各シーズンは事実上、共通の題名のもとにあるリミテッドシリーズであり、シリーズは別の物語とともに戻ってくることができます。

この区別は、賞や契約にかかわります。エミー賞では、『TRUE DETECTIVE』や『ホワイト・ロータス』などのアンソロジーのシーズンが、そのシーズンの出品のされ方や物語が続くかどうかによって、異なる部門で審査されています。毎週一つの事件を扱う刑事ドラマはアンソロジーではありません。主人公たちは戻ってきて、変わるのは事件だけだからです。

アンソロジーシリーズの書き方

まず枠組みを決めましょう。毎回が約束するものを書き出します。ジャンル、トーン、どんでん返しや結末の種類、繰り返し登場する語り手、場所、テーマ。その約束こそがシリーズです。アンソロジーの企画書では、その約束をはっきり示し、枠組みがさらに多くの物語を生み出せることを証明するいくつかの見本の物語を添える必要があります。

一つひとつの物語をパイロットとして扱いましょう。頼れる固定の人物がいないので、毎回あるいは毎シーズン、人物、世界、問題を手早く紹介しなければなりません。きっかけとなる出来事の近くから始め、一つの明確な問いを立て、結末が枠組みの約束を果たすようにします。どんでん返しでも、教訓でも、最後の映像でもかまいません。

終われる自由を活かしましょう。翌週は別の誰かの物語なので、人物は死ぬことも、負けることも、永遠に変わることもできます。この自由のおかげで、アンソロジーは長いシリーズでは支えきれない暗いアイデアや一度きりの発想を探れます。シリーズが新鮮に感じられるだけ物語に変化をつけ、枠組みが見分けられるだけ近くに保ちましょう。