寓意（アレゴリー）

実践では

寓意（アレゴリー）は、二つの物語を同時に語ります。表では動物たちが農場を乗っ取り、その下では革命が独裁に変わっていきます。表の層の主要な人物、場所、出来事のひとつひとつが、もう一つの層の何かを表しているので、その模様に気づいた人は、権力、信仰、社会についての議論をまるごと、素朴な話の形で読むことになります。

書き手が寓意に向かうのは、題材が大きすぎたり、抽象的すぎたり、正面から扱うには危険すぎたりするときです。魔女狩りに襲われる町の物語は、政治的な粛清について、直接の報告では言えないことを言え、元の出来事が忘れられた後も言い続けます。映画やドラマも同じで、SFやホラーは戦争、亡命、病、偏見の寓意で満ちています。

よくある失敗は、暗号としてしか働かない寓意、人間ではなく札のような人物、そして隠れた意味を説明してしまう結末です。最良の寓意は、まず文字どおりの層で成り立ちます。何を表しているか知らなくても物語を楽しめ、知ればいっそう豊かになるのです。

一つの場面に収めた寓意

文字どおりの層では、奇妙な橋の寓話です。寓意として読めば、橋は国境、空の鳥かごは旅人がすでに失ったものすべて、通行料は彼女の名前、つまり多くの移民が手放さざるをえなかったアイデンティティです。場面は一度も「移民」と言いません。模様が仕事をし、それに気づいた観客は、どんな演説よりも強くその代償を感じます。

寓意とは

寓意とは、人物、場所、出来事がそれ自体を超えた考え、人々、事実を表し、作品全体が第二の意味を帯びる物語、詩、絵のことです。英語の allegory はギリシャ語の allēgoría（「別のように語る」）に由来します。日本語では寓意、寓喩、寓話とも訳され、よく「拡張された隠喩」と説明されます。一つの比較ではなく、物語全体が比較になるのです。

寓意はふつう、道徳的、宗教的、政治的、哲学的な目的を持ちます。ジョン・バニヤンの『天路歴程』（一六七八年）では、クリスチャンという男が「滅亡の町」から「天の都」へと旅し、途中で「落胆の沼」や「虚栄の市」を通ります。旅はキリスト教徒の人生であり、名前がそれを公然と告げています。

近代の寓意は意味をもっと隠します。人物は普通の名前を持ち、第二の層は読み手に任されます。だから批評家は、ある作品がそもそも寓意なのかを論じ合います。J・R・R・トールキンは寓意を「心から」嫌うと書き、『指輪物語』が寓意であることを否定しましたが、読者はそこに二つの世界大戦を見続けました。

洞窟の比喩

哲学でもっとも有名な寓意は、プラトン『国家』第七巻にあり、日本では「洞窟の比喩」として知られています。囚人たちは生まれてからずっと洞窟の奥で、壁に向かって鎖でつながれています。背後では火が、運ばれていく物の影を壁に映し、囚人たちはほかに何も見たことがないので、その影を現実だと思い込んでいます。

一人の囚人が解き放たれます。火に目がくらみ、やがて日の光の中へ引きずり出され、少しずつ本物の物を見られるようになり、ついには太陽そのものを見ます。ほかの囚人に伝えようと戻ると、目はもう暗闇に慣れず、囚人たちは、上へ行ったせいで目を悪くしたと笑います。プラトンは、彼らを解き放とうとする者がいれば殺すだろうとまで示唆します。

プラトンの読みでは、洞窟は感覚の世界、影は思い込み、上昇は教育、太陽は真理の源である善のイデアです。書き手にとっては、完璧な物語の形でもあります。真実を見つけた人物が戻ってきて、誰にも信じてもらえない。『マトリックス』や『トゥルーマン・ショー』のような映画は、この寓意の語り直しとして読まれてきました。

文学と映画の寓意の例

ジョージ・オーウェルの『動物農場』（一九四五年）は政治的寓意の古典です。動物たちがジョーンズ氏に反乱を起こすのはロシア革命を、豚のナポレオンはスターリンを、スノーボールはトロツキーを、犬たちは秘密警察を表し、豚と人間の見分けがつかなくなる最後の像は、ひと言の解説もなしにオーウェルの言いたいことを伝えます。

アーサー・ミラーの『るつぼ』（一九五三年）は一六九二年のセイラム魔女裁判を舞台にしますが、当時の観客はそれを、告発ひとつで人生が壊れかねなかったマッカーシズムの反共聴聞会の寓意と見ました。カミュの『ペスト』はしばしばナチス占領の寓意として、ゴールディングの『蠅の王』は文明の崩壊の寓意として読まれます。

映画、とりわけジャンル映画は寓意の宝庫です。ヨハネスブルグを舞台にした『第9地区』（二〇〇九年）は、アパルトヘイトと強制移住の寓意として広く読まれています。宮崎駿の『もののけ姫』は自然と開発の衝突の寓意として語られ、『ボディ・スナッチャー／恐怖の街』（一九五六年）は共産主義への警告とも、マッカーシズムへの警告とも読まれてきました。寓意の意味が観客しだいで変わることがよくわかります。

寓意と象徴、隠喩の違い

象徴は、一つの考えを表す一つの像です。平和を表す鳩、憧れを表す緑の光がそうです。寓意は、まとまった第二の物語を語る、象徴の体系全体です。小説は寓意でなくても象徴を使えますが、寓意は象徴なしには働きません。

隠喩は文の中の一つの比較です（「この世はすべて舞台」）。寓意は一つの比較を作品全体に広げ、物語の各部分が隠れた意味に対応するようにします。寓話やたとえ話は、教訓を運ぶ短い寓意です。イソップの「ウサギとカメ」は粘り強さを、聖書の「放蕩息子」のたとえは赦しを語ります。

寓意は風刺とも違いますが、二つはよく一緒に働きます。風刺はユーモアと誇張で標的を笑いものにし、寓意は標的を別の物語の中に隠します。『動物農場』はその両方で、構造は寓意、語り口は風刺です。

寓意の書き方

メッセージではなく、物語から始めましょう。意味を届けるためだけにある寓意は、変装した講義のように読めます。何かを欲する人物と、誰も第二の層に気づかなくても観客を引き込む筋書きを作り、そのうえで隠れた意味に細部を形づくらせましょう。

一貫した世界を選び、模様に意味を運ばせましょう。主要な要素が何を表すかを決め、その対応を安定させて読み手が追えるようにします。ただし、細部をすべて手がかりにしたくなる気持ちは抑えましょう。もっとも強い寓意は、複数の読みの余地を残します。

説明してはいけません。人物が物語の意味を告げた瞬間、寓意は論文に崩れます。像と名前と結末に方向を示させ、表の物語しか見ない観客がいることも受け入れましょう。その物語は、彼らの時間に見合うものでなければなりません。