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Erzählhandwerk

Doppeldeutigkeit

Auch bekannt als Double entendre

Ein Wort oder Satz mit zwei Bedeutungen zugleich, meist einer harmlosen und einer anzüglichen. So sagt eine Zeile, was die Figur nie ausspricht: „Ich wollte mir schon lange Ihre Kurven genauer ansehen.“

Ich wollte mir schon lange Ihre Kurven genauer ansehen.
Harmlose Lesart
Sie will die Umsatzkurven prüfen.
Anzügliche Lesart
Sie flirtet mit ihm.

In der Praxis

Eine Doppeldeutigkeit, im Englischen double entendre, ist ein Wort oder Satz, der sich auf zwei Arten verstehen lässt: Eine Bedeutung ist harmlos, die andere meist anzüglich. Die Figur kann sich jederzeit auf die harmlose berufen, und das Publikum hört trotzdem die andere. Genau diese Ausrede ist das Stilmittel: Die Zeile flirtet, beleidigt oder gesteht und lässt sich doch zurücknehmen.

Der englische Ausdruck stammt aus einer veralteten französischen Wendung für „doppelte Bedeutung“; Merriam-Webster belegt den ersten bekannten englischen Gebrauch für 1673. Im heutigen Französisch sagt man double sens oder sous-entendu. Im Englischen bezeichnet er seit Langem eine Doppelbedeutung mit schlüpfrigem Unterton, doch Autorinnen und Autoren nennen so auch jede Zeile, die auf zwei Ebenen funktioniert.

Im Drehbuch ist eine Doppeldeutigkeit ein Dialog mit zwei Aufgaben. Eine Figur sagt etwas, das im Raum unverfänglich klingt, und das Publikum oder eine andere Figur versteht, was darunter liegt. Sie gehört zum Subtext: Je mehr eine Szene davon lebt, was nicht laut gesagt werden darf, desto eher verdient eine doppelte Bedeutung ihren Platz.

Zwei Bedeutungen, eine Zeile mit Ausrede

Originalszene: die späte Prüfung

INT. STEUERKANZLEI - BESPRECHUNGSRAUM - NACHT

Leere Essensboxen. DANA (40er) und der Neue, OWEN (30er), sind als Letzte da. Sie schiebt ihm einen Ordner mit Umsatzdiagrammen hin.

DANA

Ich wollte mir schon lange Ihre Kurven genauer ansehen.

OWEN

Sie sind nicht so beeindruckend, wie alle sagen.

Dana hält seinen Blick einen Moment zu lang, dann schlägt sie den Ordner auf.

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Jedes Wort handelt von den Diagrammen im Ordner, also können sich beide auf die wörtliche Bedeutung zurückziehen. Owens Antwort spielt mit, ohne sich festzulegen, und die Regieanweisung zeigt, wo die zweite Bedeutung steckt: im gehaltenen Blick, nicht in den Worten.

Beispiele für Doppeldeutigkeiten und warum sie wirken

  • Shakespeares Publikum hörte sie überall. Wenn Hamlet Ophelia fragt, ob sie glaube, er habe „country matters“ gemeint, ist das derbe Wortspiel der eigentliche Punkt, und die Szene zeigt damit, wie grausam er in der Öffentlichkeit geworden ist.

  • Familienfilme nutzen sie, um zwei Publikumsgruppen zugleich zu erreichen: Eine Zeile ist für das Kind ein einfacher Witz und für die Eltern daneben ein Witz für Erwachsene. Die Probe lautet, dass die harmlose Lesart für sich allein vollständig sein muss. Fragt ein Kind, was daran lustig ist, ist die Zeile in bloße Anspielung gekippt.

  • Songtexte, Slogans und Schlagzeilen setzen auf sie, weil eine zweite Bedeutung eine kurze Zeile einprägsam macht. Ein Drehbuch braucht dieselbe Ökonomie: Eine Zeile kann Anziehung, Rivalität oder ein Geheimnis etablieren, ohne dass jemand eine Rede hält.

Doppeldeutigkeit, Anspielung, Wortspiel und Subtext

Eine Anspielung ist ein indirekter Hinweis, meist abwertend oder sexuell, und braucht keine saubere zweite Bedeutung. „Ich höre, er arbeitet oft lange“, mit hochgezogener Augenbraue gesagt, ist eine Anspielung. Eine Doppeldeutigkeit hat immer eine harmlose Lesart, hinter der sich die Figur verstecken kann.

Ein Wortspiel spielt aus Freude mit zwei Bedeutungen eines Wortes, und meist liegen beide offen. Eine Doppeldeutigkeit versteckt eine davon. Subtext ist noch weiter gefasst: alles, was eine Szene unter ihren Worten bedeutet. Eine Doppeldeutigkeit ist eine kompakte Art, Subtext in eine einzige Zeile zu legen.

Eine Doppeldeutigkeit im Drehbuch schreiben

  1. Geh von der wörtlichen Situation aus. Die harmlose Bedeutung muss zur Szene gehören, so wie Kurven zu Umsatzdiagrammen gehören, damit die Zeile für alle natürlich klingt, die nur die Oberfläche hören.

  2. Wähle Wörter mit einer echten zweiten Bedeutung, statt eine zu erzwingen. Alltägliche Wörter für Anfassen, Wollen, Erledigen und Aufsteigen tragen seit Jahrhunderten zweite Bedeutungen; eine erfundene lässt das Publikum zu hart arbeiten und nimmt der Figur die Ausrede.

  3. Gib der zuhörenden Figur eine Reaktion. Die zweite Bedeutung kommt an, wenn jemand in der Szene sie versteht, überhört oder so tut, als überhöre er sie. Schreib diese Reaktion in die Antwort oder in die Regieanweisung und halte den Dialog selbst ernst.

  4. Setz sie sparsam ein. Eine pro Szene wirkt geistreich; mehrere hintereinander machen die Figuren zu Komikern und die Szene zum Sketch. Leg in Plot die schlichte Fassung der Szene als eigenen Take an und vergleiche beide nebeneinander, bevor du dich entscheidest.

Häufige Fragen

Was ist eine Doppeldeutigkeit (double entendre)?

Eine Doppeldeutigkeit ist ein Wort oder Satz mit zwei Bedeutungen, meist einer harmlosen und einer anzüglichen. Die Figur kann sich auf die harmlose berufen, während das Publikum die andere hört.

Aus welcher Sprache stammt double entendre?

Aus einer veralteten französischen Wendung für „doppelte Bedeutung“. Das Englische übernahm sie im 17. Jahrhundert; im heutigen Französisch sagt man double sens oder sous-entendu.

Ist eine Doppeldeutigkeit immer sexuell?

Nein. Die klassische Doppeldeutigkeit hat eine schlüpfrige zweite Bedeutung, doch der Begriff steht auch für jede Zeile, die auf zwei Ebenen funktioniert, etwa eine Drohung, die als Kompliment verkleidet ist.

Was unterscheidet eine Doppeldeutigkeit von einer Anspielung?

Eine Doppeldeutigkeit hat eine harmlose Lesart, hinter der sich die Figur verstecken kann. Eine Anspielung ist ein Hinweis, meist abwertend oder sexuell, der keine saubere zweite Bedeutung braucht.