Kamerafahrt
Auch bekannt als Tracking Shot · Dolly-Fahrt
Eine Einstellung, bei der sich die Kamera selbst durch die Szene bewegt, meist neben oder hinter einer Figur, auf einem Dolly, einer Steadicam oder einem Gimbal.
In der Praxis
Eine Kamerafahrt, englisch Tracking Shot, ist eine Einstellung, bei der sich die Kamera selbst durch die Szene bewegt, meist einer Figur folgend oder neben der Handlung her. Der englische Name kommt von den Schienen, den Tracks, die für einen Kamerawagen auf den Boden gelegt werden. Heute entsteht dieselbe Bewegung auch mit einer Steadicam, einem Gimbal oder aus einem Fahrzeug.
Eine Kamerafahrt verändert den Standpunkt des Publikums, nicht nur das, was es sieht. Wer einer Figur einen Flur entlang folgt, steht in ihrem Rücken; eine Fahrt an einer Reihe von Gesichtern entlang lässt die Szene Menschen einzeln enthüllen. Weil die Kamera in Bewegung bleibt, wirkt der Raum zusammenhängend und echt.
Viele berühmte Kamerafahrten sind zugleich Plansequenzen, Einstellungen, die lange ohne Schnitt laufen. Der Anfang von Im Zeichen des Bösen (1958) folgt mehr als drei Minuten lang einem Auto mit einer Bombe im Kofferraum, und die Copacabana-Einstellung in GoodFellas (1990) folgt einem Paar durch die Hintergänge und die Küche eines Nachtclubs bis an seinen Tisch.
Eine Kamerafahrt schreiben, ohne Regie zu führen
INT. RESTAURANT LUCA - KÜCHE - NACHT
Wir folgen NINA (24), erster Abend, die der Chefin BEA (40er) durch das Chaos hinterherläuft. Bea wird für nichts langsamer.
BEA
Grill, Pasta, Pass. Steh nie am Pass.
Vorbei an der Spüle, durch eine Schwingtür, in den Gastraum. Der Lärm fällt ab. Kerzen. Voll besetzt.
Bea bleibt an Tisch neun stehen und lächelt, als wäre sie den ganzen Abend dort gewesen.
Öffnet sich als neues Plot-Projekt, sobald du dich anmeldest oder ein kostenloses Konto erstellst. Inkwell bewahrt diese Kopie 24 Stunden lang auf.
Die Autorin schreibt nie KAMERAFAHRT oder DOLLY. „Wir folgen“ und eine ununterbrochene Folge von Orten und Geräuschen legen eine durchgehende Bewegung nahe und überlassen die eigentliche Einstellung der Regie. Ein Drehbuch liest sich am besten, wenn die Kamera aus dem Erleben des Lesers hervorgeht.
Wie eine Kamerafahrt entsteht
Auf einem Dolly: Die Kamera fährt auf einem Wagen über Schienen oder glatten Boden, geschoben von einem Bühnentechniker. Das ergibt die ruhigste und präziseste Bewegung.
Mit einer Steadicam: Ein Operator trägt eine Weste mit Arm, die die Kamera beim Gehen stabil hält. Von Garrett Brown in den 1970er Jahren erfunden und 1976 erstmals für Spielfilme eingesetzt, ließ sie die Kamera Treppen steigen und durch Türen gehen.
Mit Gimbal oder Handkamera: Kleine motorisierte Gimbals stabilisieren leichtere Kameras, und eine Handkamera liefert eine rauere, drängendere Version derselben Bewegung.
Aus einem Fahrzeug: Ein Kamerawagen oder ein Kran auf einem Lastwagen begleitet fahrende Autos, Pferde oder Läufer.
Berühmte Kamerafahrten
Im Zeichen des Bösen (1958): Der Anfang folgt einem Auto durch eine Grenzstadt und baut Spannung auf, weil das Publikum gesehen hat, wie die Bombe in den Kofferraum kam.
GoodFellas (1990): Henry führt Karen durch die Küche der Copacabana an allen vorbei, die ihn kennen, und zeigt seine Macht ohne ein erklärendes Wort.
Children of Men (2006): Eine lange Einstellung in einem fahrenden Auto, gefilmt mit einer eigens gebauten Vorrichtung, verwandelt ein ruhiges Gespräch ohne Schnitt in einen Überfall.
1917 (2019): Der ganze Film ist so angelegt, dass er wie zwei durchgehende Einstellungen wirkt, und folgt zwei Soldaten fast in Echtzeit über die Front.
Kamerafahrt vs. Plansequenz und One-Shot-Film
Eine Kamerafahrt ist durch Bewegung bestimmt: Die Kamera fährt. Eine Plansequenz ist durch Dauer bestimmt: Die Einstellung läuft lange ohne Schnitt, und die Kamera kann sich bewegen oder stillstehen. Viele Kamerafahrten sind kurz, und manche Plansequenzen bewegen sich nie.
Ein One-Shot-Film ist ein Spielfilm, der wie eine einzige Einstellung wirkt. Russian Ark (2002) ist tatsächlich eine durchgehende Einstellung von 96 Minuten. Birdman (2014) und 1917 (2019) verstecken ihre Schnitte in Kamerabewegungen und Dunkelheit, damit sie durchgehend wirken.
Wie du eine Kamerafahrt ins Drehbuch schreibst
Meistens: nicht benennen. Kameraanweisungen gehören der Regie, und ein Spec-Drehbuch liest sich ohne sie besser. Schreib stattdessen das Erleben: „Wir folgen Nina durch die Küche“ oder „Mit den Pferden, als sie aus dem Waldrand brechen.“
Halte die Bewegung in einem Fluss. Eine Folge kurzer Handlungszeilen, die ohne neue Szenenüberschriften durch Türen und Räume führt, zeigt dem Leser, dass die Kamera nicht anhält.
Benenn sie, wenn die Einstellung der Punkt ist. Ist eine ununterbrochene Bewegung für die Geschichte wesentlich, wie bei einem Coup in einer Einstellung, sagt ein kurzer Hinweis wie EINE DURCHGEHENDE EINSTELLUNG am Anfang der Sequenz allen Bescheid. In Plot ist diese Zeile normale Handlung, also bleibt die Formatierung Standard.
Häufige Fragen
Was ist eine Kamerafahrt?
Eine Kamerafahrt ist eine Einstellung, bei der sich die Kamera durch die Szene bewegt, meist einer Figur folgend oder neben ihr her, auf einem Dolly, einer Steadicam, einem Gimbal oder einem Fahrzeug.
Was ist der Unterschied zwischen Kamerafahrt und Plansequenz?
Bei der Kamerafahrt geht es um Bewegung der Kamera, bei der Plansequenz um Dauer, also eine Einstellung, die lange ohne Schnitt läuft. Eine Einstellung kann das eine, das andere oder beides sein.
Was ist die berühmteste Kamerafahrt?
Der Anfang von Im Zeichen des Bösen (1958) und die Copacabana-Einstellung in GoodFellas (1990) werden am häufigsten genannt, dazu der Überfall auf das Auto in Children of Men (2006).
Wurde 1917 in einer Einstellung gedreht?
Nein. 1917 wurde in vielen langen Einstellungen gedreht, die mit versteckten Schnitten verbunden sind, sodass er wie zwei durchgehende Einstellungen wirkt. Russian Ark (2002) ist ein echter Film aus einer Einstellung.
Sollte man KAMERAFAHRT ins Drehbuch schreiben?
Selten. Die meisten Drehbuchautoren deuten die Bewegung mit Formulierungen wie „wir folgen“ an und überlassen Kameraentscheidungen der Regie. Benannt wird eine Einstellung nur, wenn die Geschichte von ihr abhängt.