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Film- und Seriengenres

Dieselpunk

Auch bekannt als Diesel-Punk

Retrofuturistisches Genre, das auf Maschinen und Stil von etwa 1918 bis in die frühen 1950er aufbaut, Luftschiffe, Dieselmotoren, Art-déco-Städte und Noir-Schatten, weitergedacht, als die Geschichte ging.

Dieselbe Verfolgungsjagd in zwei Epochen.
Steampunk
Ein Messing-Luftschiff jagt eine Droschke durch den Nebel der Gaslaternen.
Dieselpunk
Ein Propellerjäger jagt eine Limousine zwischen Art-déco-Türmen.

In der Praxis

Dieselpunk ist ein retrofuturistisches Genre und eine Ästhetik, die auf der Technik und dem Look der Jahre zwischen dem Ersten Weltkrieg und den frühen 1950ern aufbauen: Dieselmotoren, Luftschiffe, Propellerjäger, Radioserien, Art-déco-Wolkenkratzer und die Schatten des Film noir. Das Genre stellt sich diese Zeit weiter, schneller oder seltsamer vor, als sie war, meist mit einer dunkleren politischen Schärfe als der viktorianische Optimismus des Steampunk.

Den Namen prägte 2001 der Spieleautor Lewis Pollak für sein Pen-and-Paper-Rollenspiel Children of the Sun, nach dem Muster von Cyberpunk und Steampunk. Der Look ist viel älter als das Wort, und eine seiner wichtigsten Quellen ist deutsch: Fritz Langs Metropolis (1927) mit seiner Maschinenstadt und seinem Maschinenmenschen. Dazu kommen Kriegsplakate, Pulp-Magazine und die Flash-Gordon- und Buck-Rogers-Serials der 1930er.

Typische Geschichten handeln von Raketenrucksäcken und Superwaffen, fliegenden Flugzeugträgern, verrückten Wissenschaftlern im Dienst totalitärer Regime, kantigen Piloten und Privatdetektiven in einer Stadt aus Chrom und Rauch. Manche Werke spielen das als Pulp-Abenteuer, andere als alternative Geschichte, in der der Krieg anders ausging, wieder andere als düstere, mechanisierte Dystopie.

Dieselpunk auf der Drehbuchseite

Eine Pilotin landet auf einem fliegenden Flugzeugträger

EXT. LUFTFLUGZEUGTRÄGER RESOLUTE - FLUGDECK - MORGENGRAUEN

Ein genietetes Stahldeck, so groß wie ein Häuserblock, schwebt über den Wolken, getragen von vier dröhnenden Propellertürmen. Ein ramponiertes Jagdflugzeug knallt aufs Deck, fängt das Fangseil und kommt qualmend zum Stehen. CAPTAIN ROSA VEGA (30er), Lederjacke, die Fliegerbrille hochgeschoben, klettert heraus.

DECKCHEF

Sie haben einen halben Motor mitgebracht.

VEGA

Ich habe die Hälfte mitgebracht, in der das Codebuch des Ministeriums steckt.

Hinter ihr tastet ein Suchscheinwerfer die Wolken ab. Irgendwo unten knistert ein Radio mit einem Marschlied.

Öffnet sich als neues Plot-Projekt, sobald du dich anmeldest oder ein kostenloses Konto erstellst. Inkwell bewahrt diese Kopie 24 Stunden lang auf.

Jedes Detail verweist auf das Maschinenzeitalter der Zwischenkriegszeit, nicht auf viktorianisches Messing oder ferne Zukunft: Nieten, Propeller, ein Fangseil, Leder und Fliegerbrille, ein Ministerium und ein Marschlied im Radio. Der fliegende Flugzeugträger ist der typische Dieselpunk-Griff: echte Technik der 1930er einen unmöglichen Schritt weiterdenken. Der Dialog bleibt knapp und pulpig, im Ton der Abenteuerserials, die das Genre liebt.

Dieselpunk-Beispiele in Film, Spielen und Comics

  • Film: Sky Captain and the World of Tomorrow (2004), fast ganz vor Bluescreen gedreht, ist das reinste Beispiel, mit Riesenrobotern, die durch das New York von 1939 marschieren. Rocketeer (1991), Captain America: The First Avenger (2011), Hellboy (2004) und die finnisch-deutsch-australische Mondbasis-Komödie Iron Sky (2012) bedienen sich des Stils, und Fritz Langs Metropolis (1927) ist sein anerkannter Ahnherr.

  • Animation und Spiele: Hayao Miyazakis Porco Rosso (1992) über Wasserflugzeugpiloten über der Adria in den 1920ern wird oft genannt, ebenso die mechanisierte alternative Geschichte der Wolfenstein-Spiele, die Art-déco-Unterwasserstadt aus BioShock (2007), 1946 gegründet, aber 1960 gespielt und damit an der Grenze zum Atompunk, und Iron Harvest (2020), das auf Jakub Różalskis Gemälden riesiger Laufmaschinen in den Feldern der 1920er beruht.

  • Comics und Bücher: Mike Mignolas Hellboy-Comics mit ihrer okkulten Nazi-Wissenschaft und Scott Westerfelds Leviathan-Trilogie (2009–2011), ein alternativer Erster Weltkrieg voller laufender Kriegsmaschinen, sind Standardlektüre, neben den Pulp-Revival-Anthologien, die das Etikett auf dem Umschlag tragen.

Dieselpunk, Steampunk, Atompunk und Cyberpunk

Die „Punks“ sind nach ihrer Technik und ihrer Epoche benannt. Steampunk greift auf das viktorianische und edwardianische Zeitalter von Dampf, Messing und Zahnrädern zurück; Dieselpunk auf die Zwischenkriegszeit und den Zweiten Weltkrieg mit Öl, Stahl und Propellern; Atompunk auf das Atomzeitalter der 1950er und frühen 1960er mit Chrom, Strahlenpistolen und Vorstadtfuturismus, die Welt der Fallout-Spiele; und Cyberpunk auf eine nahe Zukunft aus Computern, Netzen und Konzernen.

Die Stimmungen unterscheiden sich so stark wie die Apparate. Steampunk neigt zu Erfindergeist und Abenteuer, während Dieselpunk die Massenpolitik, den totalen Krieg und den Noir-Zynismus seiner Zeit erbt. Ein schneller Test: Trägt der Held Zylinder und läuft die Stadt mit Kohle, ist es Steampunk; trägt er eine Fliegerjacke und hat die Stadt Suchscheinwerfer, ist es Dieselpunk.

Die Dieselpunk-Ästhetik

Die visuellen Zeichen sind beständig: genieteter Stahl, schwere Maschinen, stromlinienförmige Züge und Autos, Propeller und Luftschiffe, Art-déco-Architektur, Propagandaplakate, monochrome oder Sepia-Paletten, Suchscheinwerfer und Nebel sowie Kleidung der 1930er und 1940er wie Trenchcoats, Fedoras, Fliegerjacken und Uniformen. Der Soundtrack kommt aus Swing, Jazz, Schlagern und Wochenschaumärschen.

Fans unterscheiden oft zwei Stränge. Der eine ist hoffnungsvoll und verwegen, verliebt in die Abenteuerserials der Zeit mit ihren Fliegern und Raketenmännern. Der andere ist dunkler und stellt sich eine Welt vor, die nie aus dem Krieg oder den Diktaturen herausfand; er steht dem Noir und der Dystopie näher. Viele Geschichten bedienen sich bei beiden und lassen Pulp-Heldentum gegen ein finsteres Regime kämpfen.

So schreiben Sie eine Dieselpunk-Geschichte

  1. Gehen Sie von einem echten Datum aus und ändern Sie eine einzige Sache. Die stärksten Dieselpunk-Welten kennen ihre Geschichte und biegen sie dann: ein Krieg, der nie endete, eine Luftschiffindustrie, die den Düsenjet besiegte, eine Stadt, die durch die Weltwirtschaftskrise hindurch weiter in die Höhe wuchs. Je genauer das Zeitdetail, desto deutlicher tritt die Erfindung hervor.

  2. Lassen Sie die Maschinen das Thema tragen. Die Technik des Dieselzeitalters ist laut, schwer und für Massenproduktion und Krieg gebaut; sie passt deshalb zu Geschichten über Macht, Propaganda und den Einzelnen gegen die Maschine. Geben Sie dem Helden eine eigene Maschine, ein Flugzeug, ein Auto oder eine Rüstung, und behandeln Sie sie wie eine Figur.

  3. Bauen Sie die Welt auf der Seite über Texturen und Geräusche auf statt über Erklärungen: Nieten, Motorendröhnen, Radiorauschen, ein Plakat an der Wand. Ein Drehbuch hat nur wenige Zeilen Handlung, um den Look festzulegen, also wählen Sie die zwei oder drei Details, die dem Leser sagen, welches Jahrzehnt verbogen wurde und wie.

Häufige Fragen

Was ist Dieselpunk?

Ein retrofuturistisches Genre und eine Ästhetik, die auf Technik und Stil von etwa 1918 bis in die frühen 1950er beruhen, etwa Dieselmotoren, Luftschiffen, Art-déco-Städten und Film noir, weiter oder seltsamer gedacht, als sie wirklich waren.

Was ist der Unterschied zwischen Dieselpunk und Steampunk?

Steampunk greift auf das viktorianische Zeitalter von Dampf und Messing zurück, Dieselpunk auf die Zwischenkriegszeit und den Zweiten Weltkrieg mit Öl, Stahl und Propellern. Dieselpunk hat meist einen dunkleren, politischeren Ton.

Was sind Beispiele für Dieselpunk?

Sky Captain and the World of Tomorrow, Rocketeer, Captain America: The First Avenger, Iron Sky, Porco Rosso und die Wolfenstein-Spiele werden oft genannt, mit Metropolis als Ahnherrn des Genres.

Wer hat den Begriff Dieselpunk geprägt?

Der Spieleautor Lewis Pollak im Jahr 2001, um sein Pen-and-Paper-Rollenspiel Children of the Sun zu beschreiben. Der Look, den das Wort benennt, ist Jahrzehnte älter.

Ist Fallout Dieselpunk?

Größtenteils nicht. Die Retrozukunft von Fallout stammt aus dem Atomzeitalter der 1950er und wird deshalb meist Atompunk genannt, auch wenn Powerrüstung und Kriegspropaganda sich mit Dieselpunk überschneiden.

Auf welcher Epoche beruht Dieselpunk?

Etwa vom Ende des Ersten Weltkriegs bis in die frühen 1950er, mit den 1930ern und dem Zweiten Weltkrieg im Mittelpunkt.

Ist Dieselpunk Science-Fiction?

Meist gilt er als Subgenre der Science-Fiction oder der spekulativen Fiktion, oft verbunden mit alternativer Geschichte, Pulp-Abenteuer oder Film noir.