지알로
다른 이름 지알리 · 지알로 영화
1960~70년대 이탈리아의 살인 스릴러로, 검은 장갑을 낀 살인자, 양식화된 살인 장면, 마지막의 정체 공개가 특징입니다. 이름은 이탈리아의 노란 표지 추리소설에서 왔습니다.
실전에서
지알로(복수형 지알리)는 1960년대 중반부터 1970년대 말까지 번성한 이탈리아의 살인 스릴러입니다. 이탈리아어로 노란색이라는 뜻이며, 출판사 몬다도리가 1929년부터 노란 표지로 팔던 값싼 추리소설에서 왔습니다. 이탈리아에서는 지금도 범죄 이야기 전반을 이렇게 부릅니다.
이탈리아 밖에서 지알로는 특정한 영화 스타일을 가리킵니다. 검은 장갑을 낀 복면의 살인자가 공들여 연출한 장면들에서 피해자들을 차례로 죽입니다. 피해자는 대개 여성입니다. 조사하는 사람은 아마추어로, 범행 하나를 목격한 외국인인 경우가 많습니다. 살인자의 정체와 동기는, 흔히 과거의 트라우마로, 마지막 반전에서 밝혀집니다.
마리오 바바의 《너무 많이 안 소녀》(1963)와 《블러드 앤 블랙 레이스》(1964)가 형식을 세웠고, 다리오 아르젠토의 《수정 깃털의 새》(1970)가 이를 대중화했습니다. 이 영화들은 강렬한 색채, 대담한 카메라 움직임, 엔니오 모리코네와 밴드 고블린 같은 작곡가들의 음악으로 유명하며, 미국 슬래셔 영화에 큰 영향을 주었습니다.
각본으로 쓴 지알로 장면
INT. 미술관 - 밤
유리창 너머로 피터(30대)가 본다. 검은 비옷에 검은 가죽 장갑을 낀 형체가 조각상들 사이에서 한 여자와 몸싸움을 한다. 칼날이 번쩍인다. 형체가 사라진다.
PETER
두 사람 뒤 벽에 그림이 걸려 있었어요. 빨간 그림이요. 그게 없어졌어요.
INSPECTOR MORSELLI
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장갑, 목격자와 범행 사이의 유리, 목격자가 제자리를 찾지 못하는 디테일이 지알로의 표지입니다. 사라진 그림은 영화 전체가 맴도는 단서입니다. 첫 살인에서 심어지고 마지막 장면에서야 설명됩니다.
지알로를 이루는 것
대부분의 지알리에는 알아볼 수 있는 요소가 있습니다. 얼굴은 보이지 않고 장갑과 모자와 비옷으로만 알아볼 수 있는 살인자, 눈에 띄는 색과 음악으로 볼거리처럼 연출한 살인, 너무 많이 본 탓에 탐정이 되는 외부인, 그리고 잘못 기억한 디테일 하나에 달린 해결입니다.
줄거리는 수수께끼지만, 이 영화들은 논리만큼이나 분위기와 스타일에 관심을 둡니다. 경찰은 대개 쓸모가 없고, 도시는 화려하면서도 위협적이며, 동기는 거의 언제나 어린 시절의 트라우마나 숨겨진 정체에 있습니다.
지알로 영화
《블러드 앤 블랙 레이스》(1964): 가면과 장갑을 쓴 살인자가 로마의 한 의상실 모델들을 죽입니다. 마리오 바바의 색채가 장르의 모습을 정했습니다.
《수정 깃털의 새》(1970): 로마에 사는 미국인 작가가 미술관에서 벌어진 습격을 목격하고, 본 것을 떨쳐 내지 못합니다. 다리오 아르젠토를 알린 작품입니다.
《돈 토처 어 덕클링》(1972): 루치오 풀치가 미신과 의심이 가득한 남부 이탈리아 마을에서 일어나는 아이들의 연쇄 살인을 그립니다.
《딥 레드》(1975): 피아니스트가 창문 너머로 살인을 목격하고, 현장에서 사라진 그림 한 점에 사로잡힙니다. 최고의 지알로로 꼽히는 경우가 많습니다.
《라스트 나잇 인 소호》(2021): 에드거 라이트의 현대적 오마주로, 장르의 색채와 음악과 꿈의 논리를 이어받습니다.
지알로와 슬래셔의 차이
슬래셔는 어느 정도 지알로에서 나왔습니다. 《피의 만》(1971)은 《13일의 금요일》의 직접적인 선구자입니다. 둘 다 정체를 숨긴 살인자와 공들인 살인의 연속을 보여 줍니다.
지알로는 수수께끼이므로, 살인자는 평범한 사람이고 그 정체는 마지막에 밝혀집니다. 슬래셔의 살인자는 대개 처음부터 알려져 있고 거의 멈출 수 없으며, 질문은 누가 살아남느냐입니다. 지알로의 주인공은 조사하고, 슬래셔의 파이널 걸은 버텨 냅니다.
지알로 쓰는 법
목격자에서 시작하세요. 주인공에게 범행의 일부를 볼 이유와, 뜻을 알 수 없는 디테일 하나를 주세요. 수사 전체가 제대로 기억하려는 주인공의 시도가 됩니다.
살인 하나하나를 고유한 장소, 색, 소리를 가진 볼거리 장면으로 설계하고, 그 선택을 지문에 적으세요. 지알로에서 살인은 관객이 보러 오는 볼거리입니다.
살인자는 묘사 속에 숨기세요. 장갑과 모자와 그림자를 쓰고 얼굴은 절대 쓰지 마세요. 목소리는 대사에서 빼거나 바꿔 두세요.
해결은 첫 살인에서 심어 두세요. Plot에서는 잘못 기억한 디테일이 나오는 장면에 표시해 둘 수 있어서, 정체를 밝히는 장면을 쓸 때 단서가 정말 있었는지 확인할 수 있습니다.
자주 묻는 질문
지알로란 무엇인가요?
지알로는 1960~70년대 이탈리아의 살인 스릴러로, 정체를 숨긴 검은 장갑의 살인자, 양식화된 살인 장면, 아마추어 탐정, 마지막 반전이 특징입니다.
왜 지알로라고 부르나요?
지알로는 이탈리아어로 노란색이라는 뜻입니다. 출판사 몬다도리가 1929년부터 팔던 추리소설의 노란 표지에서 이름이 왔으며, 이탈리아에서는 범죄 이야기 전반을 가리킵니다.
최초의 지알로는 무엇인가요?
마리오 바바의 《너무 많이 안 소녀》(1963)가 흔히 최초의 지알로로 꼽힙니다. 같은 감독의 《블러드 앤 블랙 레이스》(1964)가 장르의 모습을 정했습니다.
《서스페리아》는 지알로인가요?
엄밀히 말하면 아닙니다. 다리오 아르젠토의 《서스페리아》(1977)는 그의 지알리 스타일을 이어받았지만, 살인자가 초자연적인 마녀이기 때문에 대개 초자연 공포로 분류됩니다.
지알로와 슬래셔는 어떻게 다른가요?
지알로는 마지막 질문이 살인자가 누구인가인 수수께끼입니다. 슬래셔는 대개 처음부터 살인자를 보여 주고 누가 살아남는지를 묻습니다.