Des monologues à jouer
Des monologues à apprendre dès ce soir.
Quatre monologues originaux pour ados et adultes, comiques et dramatiques, et deux tirades de Shakespeare. Chacun indique qui parle, ce que veut le personnage et quoi jouer, pour que vous puissiez en choisir un et vous y mettre.
Maya, 15 à 16 ans
- Ado
- Comique
- Environ une minute
Jordan, 16 à 18 ans
- Ado
- Dramatique
- Environ une minute
Dana, la trentaine
- Adulte
- Comique
- Environ une minute
Walt, la cinquantaine ou la soixantaine
- Adulte
- Dramatique
- Environ quatre-vingt-dix secondes
Héléna
- Adulte
- Comique
- Environ quatre-vingt-dix secondes
Macbeth
- Adulte
- Dramatique
- Environ deux minutes
Comment choisir
Choisissez le monologue que vous pouvez jouer, pas celui que vous admirez.
Une directrice de casting apprend le plus d’une tirade où vous voulez quelque chose de la personne en face et essayez plus d’une façon de l’obtenir. Prenez un personnage proche de votre âge, une situation que vous comprenez et un texte de moins de deux minutes. Les monologues célèbres conviennent au cours ; en audition, un texte qu’on n’a pas entendu vingt fois dans la journée vous donne un meilleur départ.
Les monologues
- Ado
- Comique
- DuréeEnviron une minute
Maya, 15 à 16 ans
- Qui parle
- Le volcan de Maya pour l’exposition de sciences n’a pas eu lieu. Le matin du rendu, elle se tient devant le bureau de son professeur avec une pomme de terre plantée de deux fils.
- Ce que veut le personnage
- Obtenir un délai sans avouer qu’elle a commencé hier soir.
- Quoi jouer
- Plaidez comme une avocate, puis craquez quand le professeur ne sourit pas.
Vous ne souriez pas. D’accord.
La plaidoirie s’effondre, et la vérité sort.
MAYA
Bon. Avant que vous disiez quoi que ce soit, sachez que cette pomme de terre a vécu beaucoup de choses. C’était un volcan. C’était. Hier soir à onze heures, ce qui est tôt pour moi, j’ai mis le bicarbonate et le vinaigre, et il n’est pas entré en éruption. Il a comme soupiré.
Alors j’ai changé de plan. Les scientifiques changent de plan. Ceci est une pile pomme de terre. Elle alimente une horloge. Pas cette horloge-là, l’horloge est chez moi, mais elle l’alimente là-bas, en théorie.
Vous ne souriez pas. D’accord. D’accord. La vérité, c’est que j’avais oublié jusqu’à dimanche, ensuite j’ai paniqué, ensuite j’ai fait un volcan qui soupire. Je peux apporter l’horloge vendredi. Je peux amener ma mère. S’il vous plaît, ne me faites pas présenter la pomme de terre.
Faites-le vôtre dans Plot
Ouvrez un monologue dans Plot pour marquer son basculement et le couper à la bonne durée, ou partez d’une page blanche et écrivez le vôtre. Plot met en forme le nom du personnage et les répliques pendant que vous tapez.
S’ouvre comme un nouveau projet Plot dès que vous vous connectez ou créez un compte gratuit. Inkwell conserve cette copie pendant 24 heures.
Notes de terrain
Préparer un monologue
Restez sous deux minutes
La plupart des auditions demandent une à deux minutes, et beaucoup vous arrêtent à quatre-vingt-dix secondes. Chronométrez-vous à voix haute, au rythme du jeu. Si un texte est trop long, coupez au milieu et gardez la première réplique et le basculement.
Parlez à une seule personne
Décidez exactement à qui vous parlez et placez cette personne juste à côté du lecteur ou au-dessus des têtes du jury, jamais sur le jury lui-même. Un monologue est la moitié d’une conversation ; l’autre moitié, c’est la personne que vous voulez faire changer.
Jouez l’objectif, pas l’humeur
Triste ou en colère, c’est un résultat. Choisissez une action que vous faites à l’autre : le prévenir, le reconquérir, le faire rire. Changez d’action quand le texte bascule, et le public voit quelqu’un penser.
Trouvez le basculement
Chaque texte ici a un moment où le personnage change de tactique ou comprend quelque chose. Repérez-le avant de répéter. C’est ce moment dont le casting se souvient.
Présentez-vous, puis commencez
Dites votre nom et le texte simplement, respirez, et laissez la première réplique venir de la situation. À la fin, tenez le dernier moment un temps avant de relever les yeux.
Shakespeare, c’est du vers
Respectez les fins de vers : respirez à la fin d’un vers, pas au milieu d’une pensée. Cherchez chaque mot que vous n’emploieriez pas en conversation, et sachez ce que veut dire chaque image avant de la dire.
Vous avez déjà un brouillon ?
Importez votre document Word ou votre scénario dans Plot et continuez à le développer avec des points de sauvegarde et des versions alternatives.
Autres ressources d’écriture
De l’idée aux pages
Le traitement de film, de la première idée à la dernière scène.
Lisez un traitement de film original, voyez comment il devient des scènes et développez votre propre histoire avec un modèle de traitement modifiable.
Lire le guideSuivre les histoires dans l’histoire
Intrigues A, B et C. Une histoire qui tient.
Suivez trois intrigues liées dans un exemple complet de 12 scènes. Comparez une intrigue B absente avec une révision qui mérite sa fin.
Lire le guideGardez ce qui retient votre attention
Un carnet de lieux communs pour un esprit au travail.
Un exemple pratique et un modèle de carnet de lieux communs pour les citations, les observations et les liens, avec une façon simple de retrouver et d’utiliser ce que vous rassemblez.
Lire le guideUne conversation qui vaut qu’on reste
Des questions pour club de lecture qui valent la discussion.
Choisissez des questions réfléchies pour votre club de lecture et téléchargez un déroulé de discussion prêt à l’emploi pour un roman, un essai ou des mémoires.
Lire le guideLes mots que diraient vos personnages
De l’argot d’époque qu’un personnage peut vraiment dire.
De l’argot anglais de huit époques, chaque mot cité de la source datée qui l’a consigné, avec une scène par époque qui s’ouvre dans Plot.
Lire le guide