안티히어로
다른 이름 반영웅 · 안티 히어로
용기, 품위, 이상 같은 전형적인 영웅의 자질이 없는데도 이야기를 이끌고 관객의 관심을 붙잡는 주인공입니다. 「택시 드라이버」의 트래비스 비클, 「브레이킹 배드」의 월터 화이트, 데드풀이 안티히어로입니다.
실전에서
안티히어로를 정의하는 것은 무엇을 원하느냐가 아니라 무엇이 없느냐입니다. 가족을 지키거나 부패한 체제를 폭로하는 것처럼 관객이 지지할 만한 목표를 좇을 수도 있지만, 고전적인 영웅이라면 거부했을 이기심과 냉소, 폭력으로 그 목표를 추구합니다. 목표와 방법 사이의 긴장이 관객을 계속 지켜보게 만듭니다.
관객이 안티히어로를 따라가는 이유는 존경이 아닙니다. 그들은 재미있거나, 유능하거나, 자기 결점에 솔직하거나, 그저 주변 사람들보다 더 흥미로울 수 있습니다. 흔히 그들보다 더 나쁜 인물들 사이에 놓이기 때문에, 관객은 그들이 하는 모든 일을 인정하지 않으면서도 비교 속에서 그들을 응원할 수 있습니다.
안티히어로는 문학에서 오랜 역사를 지니고 있습니다. 도스토옙스키의 『지하로부터의 수기』(1864) 화자는 스스로를 안티히어로라고 부르고, 「우리에게 내일은 없다」부터 「택시 드라이버」까지 1960년대 후반과 1970년대 미국 영화는 안티히어로를 영화의 중심 인물로 만들었습니다. 「소프라노스」 이후의 프레스티지 TV는 시리즈 전체를 안티히어로 중심으로 세워 왔습니다.
잘못된 이유, 옳은 결과
INT. 전당포 - 낮
면도도 안 한 델(50대)이 카운터 뒤에서 현금을 센다. 십 대 소년이 떨리는 손으로 결혼반지를 유리 위로 밀어 놓는다.
델
네 엄마 거냐?
소년
엄마는 모를 거예요. 병원에 있거든요.
델은 반지를 도로 밀어 주고, 지폐 세 장을 떼어 그 위에 올려놓는다. 소년이 고개를 들었을 때 델은 이미 등을 돌린 채, 어차피 그 반지는 팔 수도 없다고 중얼거린다.
델은 소년을 돕지만 그 친절을 장사 핑계 뒤에 숨기고 고맙다는 말도 받지 않습니다. 행동과 태도 사이의 이런 간극이 안티히어로의 전형입니다. 관객은 델이 인정하지 않는 품위를 보게 되고, 더 큰 것이 걸렸을 때 그가 어떻게 할지 궁금해집니다.
무엇이 인물을 안티히어로로 만드는가
안티히어로는 이야기의 주인공입니다. 관객은 그를 통해 사건을 겪고 그에게 무슨 일이 일어나는지 보고 싶어 합니다. 다른 점은 우리가 영웅에게 기대하는 자질 가운데 하나 이상이 없다는 것입니다. 비겁하거나, 잔인하거나, 정직하지 않거나, 게으르거나, 도덕에 무관심할 수 있고, 이야기는 그렇지 않은 척하지 않습니다.
안티히어로에게는 좁더라도 대개 나름의 규칙이 있습니다. 한 솔로는 자기 잇속을 챙기지만 「스타워즈」 마지막에 친구들을 버리지 않습니다. 데드풀은 폭력적이고 저속하지만 그의 폭력은 당해도 싼 사람들을 향합니다. 이 규칙은 관객에게 기대할 이유를 주고, 인물이 그 선에 다가가거나 넘어서는 것을 지켜볼 기준이 됩니다.
안티히어로에는 스펙트럼이 있습니다. 한쪽 끝에는 술을 너무 많이 마시는 마지못한 형사처럼 근본은 괜찮지만 모난 사람이 있습니다. 다른 쪽 끝에는 「브레이킹 배드」 후반부의 월터 화이트처럼 행동이 악당에 가까운 주인공이 있습니다. 인물의 위치는 이야기 속에서 움직일 수 있고, 그 움직임이 곧 이야기의 아크가 되는 경우가 많습니다.
안티히어로, 악당, 악당 주인공
악당은 주인공에 맞서는 인물이며 대개 이야기의 적대자입니다. 안티히어로는 주인공이고, 맞서는 상대가 자신보다 나은 사람이어도 그 사실은 변하지 않습니다. 차이는 도덕이 아니라 이야기 속 위치에 있습니다. 안티히어로는 어떤 악당보다 더 나쁜 일을 해도 여전히 이야기가 다루는 인물입니다.
악당 주인공과 안티히어로를 구분하는 작가도 있습니다. 악당 주인공은 관객이 그르다고 알아보는 목표를 좇고, 이야기는 공감보다 매혹을 끌어냅니다. 「나이트크롤러」의 루 블룸과 「아메리칸 사이코」의 패트릭 베이트먼이 여기에 해당합니다. 반면 안티히어로의 목표는 방법에는 동의하지 않더라도 관객이 함께할 수 있는 것인 경우가 대부분입니다.
이런 이름은 도구이지 규칙이 아닙니다. 토니 소프라노나 마이클 콜레오네가 안티히어로인지 악당인지 관객의 의견은 엇갈리고, 바로 그 엇갈림이 이 인물들을 오래 남게 합니다. 쓸 때는 인물이 무엇을 원하는지, 그것을 위해 무엇까지 할 수 있는지, 각 선택에 관객이 어떻게 느껴야 하는지에 집중하세요.
안티히어로를 쓰는 법
관객이 그와 함께할 이유를 일찍 주세요. 유능함, 재치, 관객이 이해할 수 있는 상처, 혹은 뜻밖의 품위를 보여 주는 단 한 번의 행동이면 됩니다. 「브레이킹 배드」 파일럿에서 월터 화이트는 마약을 만들기도 전에 직장에서 굴욕을 당하고, 암 진단을 받고, 가족을 부양할 수 있을지 걱정합니다. 그래서 관객은 그의 선택을 따라갑니다.
결점에 대가가 따르게 하세요. 이기심이 아무에게도 상처를 주지 않는 안티히어로는 그저 기분이 나쁜 영웅일 뿐입니다. 그의 선택이 관계를 망가뜨리고, 선택지를 닫고, 나중에 되돌아오는 결과를 만들게 하세요. 이야기가 결점의 대가를 치르게 할 때 비로소 관객은 그 인물의 결점을 믿습니다.
그가 변할지 정하세요. 「카사블랑카」에서 일자를 떠나보내고 싸움에 뛰어드는 릭 블레인처럼 영웅 쪽으로 나아가는 안티히어로가 있습니다. 월터 화이트처럼 악당 쪽으로 미끄러지는 인물도 있습니다. 주변 세계가 바뀌는 동안 그대로 남는 인물도 있습니다. 모두 유효한 아크이지만, 선택은 의도적이어야 하고 결말을 만들어야 합니다.
자주 묻는 질문
안티히어로란 무엇인가요?
용기, 도덕성, 이상 같은 전통적인 영웅의 자질이 없는 주인공입니다. 그래도 이야기는 그를 따라가고, 관객은 그의 결점에도 불구하고 혹은 그 결점 때문에 그에게 일어나는 일에 계속 관심을 가집니다.
안티히어로와 악당은 어떻게 다른가요?
안티히어로는 이야기가 따라가는 인물, 곧 주인공입니다. 악당은 대개 주인공에 맞섭니다. 어떤 이야기에서는 안티히어로가 악당보다 도덕적으로 더 나쁠 수 있지만, 이야기의 중심에 있다는 점이 그를 안티히어로로 만듭니다.
안티히어로의 예에는 무엇이 있나요?
잘 알려진 안티히어로로는 「택시 드라이버」의 트래비스 비클, 「브레이킹 배드」의 월터 화이트, 「소프라노스」의 토니 소프라노, 「매드맨」의 돈 드레이퍼, 「캐리비안의 해적」의 잭 스패로우, 데드풀, 그리고 첫 「스타워즈」의 한 솔로가 있습니다.
배트맨은 안티히어로인가요?
배트맨은 보통 영웅으로 여겨지지만, 법 밖에서 움직이고 공포와 폭력을 쓰며 자주 혼자 행동하기 때문에 안티히어로로 그리는 버전도 있습니다. 「다크 나이트」 같은 어두운 해석일수록 안티히어로에 가깝습니다.
관객은 왜 안티히어로를 좋아하나요?
안티히어로는 고전적인 영웅보다 복잡하고 예측하기 어려운 경우가 많습니다. 결점은 낯익게 느껴지고, 유능함이나 재치는 즐겁고, 그가 옳은 일을 할지라는 질문이 모든 장면에 긴장을 만듭니다.
안티히어로도 캐릭터 아크를 가질 수 있나요?
네. 「카사블랑카」의 릭 블레인처럼 영웅으로 성장할 수도 있고, 「브레이킹 배드」의 월터 화이트처럼 더 깊이 추락할 수도 있습니다. 이야기가 주변 사람들을 시험하는 동안 거의 변하지 않는 안티히어로도 있습니다.