Auch bekannt als Auszüge für Schauspieler · Castingszenen
Auszugsseiten eines Drehbuchs für einen bestimmten Drehtag, ein Casting oder eine Arbeitssitzung — meist nur die Szenen und Zeilen, die Schauspieler oder Crew brauchen, nicht das ganze Buch.
Sides gibt es, um die Aufmerksamkeit zu bündeln. Sides fürs Casting geben dem Casting ein kurzes Paket, damit sich die Darstellerinnen und Darsteller auf die richtigen Szenen vorbereiten — nach Möglichkeit ohne NDA-Zirkus um ein vollständiges Drehbuch. Am Set bündeln die täglichen Sides die für diesen Tag geplanten Seiten, damit Besetzung und Abteilungsleitungen vor der Mittagspause nicht für eine einzige Flurszene ein ganzes gesperrtes Drehbuch durchblättern.
Gute Sides übernehmen Szenennummern, Seitennummern und Figurennamen aus der aktuellen Revision, damit sich alle auf dieselbe Nummernfolge beziehen. Ist das Buch gesperrt, müssen die Sides zur geltenden Farbe und Generation passen — die Rosa-Sides von gestern sind genau der Weg, auf dem falsche Zeilen vor die Kamera kommen. Nimm so viel Handlung auf, dass alles verständlich bleibt; lass Szenen ohne Bezug weg, die nur Gewicht hinzufügen.
Wenn du Pakete fürs Casting vorbereitest, solltest du Szenen wählen, die Bandbreite und Beziehungen zeigen, nicht nur Monologe. Kennzeichne klar, wenn Sides Sides (Auszüge) sind und keine vollständige Arbeitsprobe. Die Produktionskoordination erstellt Sides aus der gesperrten Drehfassung; wenn du in die Vorbereitung gehst, frag, aus welcher Revisionsfarbe die Sides stammen werden, bevor du ein eigenes Exemplar von Hand kommentierst.
Nein. Sides sind Auszüge — ausgewählte Seiten oder Szenen für ein Casting oder einen Drehtag —, nicht die ganze Nummernfolge des Drehbuchs.
Damit Besetzung und Crew den Auszug dem gesperrten Drehbuch, der Tagesdisposition und dem Drehplan zuordnen können, ohne zu raten, welche Flurszene sie gerade in der Hand halten.
Meist das Produktionsbüro oder das Team der Regieassistenz aus der aktuellen gesperrten Revision. Autorinnen und Autoren sollten sich bestätigen lassen, welche Farbgeneration die Sides abbilden.
Kurze Szenen mit einer klaren Wendung und Druck in der Beziehung. Gib den Schauspielerinnen und Schauspielern etwas zu spielen, nicht nur einen Monolog, der die Handlung erklärt.
