# 모큐멘터리 > 다큐멘터리처럼 보이게 만든 허구의 영화나 드라마입니다. 주로 코미디이며 인터뷰와 핸드헬드 카메라를 씁니다. 《오피스》가 대표작입니다. 다른 이름 페이크 다큐멘터리 ## 실전에서 모큐멘터리는 다큐멘터리처럼 보이게 만든 허구의 영화나 시리즈입니다. 핸드헬드 카메라, 인터뷰, 기록 영상, 실제 사건을 따라가는 듯한 촬영팀처럼 다큐멘터리의 도구를 빌려 지어낸 이야기를 들려줍니다. 대개는 [코미디](https://www.inkwell.software/ko/glossary/comedy)입니다. 《스파이널 탭》, 《베스트 인 쇼》, 《오피스》, 《What We Do in the Shadows》가 대표적인 예입니다. 한국에서는 페이크 다큐라고도 부릅니다. 웃음은 대개 인물이 자신을 어떻게 보이고 싶어 하는지와 카메라가 실제로 잡아낸 것 사이의 틈에서 나옵니다. 인터뷰에서 자기가 얼마나 존경받는지 설명한 인물이 다음 숏에서 실패하는 것입니다. 민망한 일이 생기면 인물은 관객과 눈빛을 주고받듯 렌즈를 힐끗 봅니다. 이 형식은 관객에게, 자기가 어떻게 보이는지 잘 모르는 사람들을 안쪽에서 지켜보는 기분을 줍니다. 이 말은 ‘mock(흉내 내다, 놀리다)’과 ‘documentary’를 합친 것입니다. 1960년대부터 쓰였고, 롭 라이너가 《스파이널 탭》(1984) 인터뷰에서 쓰면서 널리 퍼졌습니다. 모든 모큐멘터리가 코미디인 것은 아닙니다. 공포와 드라마에도 지어낸 사건을 진짜처럼 느끼게 하려고 같은 스타일을 쓰는 작품이 있습니다. 한국의 《곤지암》(2018)은 인터넷 방송 형식을 빌린 공포 영화입니다. 관객이 알고 즐기게 하는 대신 정말로 속이려고 이 스타일을 쓴다면, 그것은 오히려 날조에 가깝습니다. ## 인터뷰가 들어간 모큐멘터리 장면 **지점장이 자신의 리더십을 설명한다** ``` INT. 신용협동조합 지점 - 안쪽 사무실 - 낮 카메라가 책상에 앉은 데니스(50대)를 잡는다. 머리 위에는 액자에 든 상패가 있다. ‘올해의 지점장’. 각인 가게의 가격표가 아직 유리에 붙어 있다. DENNIS (카메라를 향해) 직원들은 저를 존경한다고 생각해요. 두려움도 존경의 일종이니까요. 아무한테나 물어보세요. 그의 뒤편 창 너머로, 창구 직원 세 명이 그의 시선을 알아채고 동시에 모니터 뒤로 몸을 숙인다. 데니스가 카메라를 보고 미소 짓는다. 이걸로 증명됐다는 듯이. ``` 모큐멘터리의 엔진이 모두 여기 있습니다. 촬영팀에게 말하는 인물, 자신에 대한 주장, 그리고 같은 화면 안에서 그것을 뒤집는 그림. 웃음은 가격표와 몸을 숙이는 직원들이 만들기 때문에 [대사](https://www.inkwell.software/ko/glossary/dialogue)는 진지한 채로 둘 수 있습니다. 괄호 [지문](https://www.inkwell.software/ko/glossary/action) (카메라를 향해)는 이것이 인터뷰라는 것을 읽는 사람에게 알려 줍니다. 모큐멘터리 대본에서 끊임없이 쓰이는 약속입니다. ## 모큐멘터리의 작동 방식 모큐멘터리는 스스로를 실제 사건의 기록으로 내세웁니다. 카메라는 흔히 손에 들려 있고, 어설프게 줌을 하며, 우연히 그 순간을 잡은 것처럼 보입니다. 인물들은 인터뷰 숏에서 혼자 렌즈 가까이를 보며 말하고, 편집은 그들의 주장과 실제로 벌어지는 일을 번갈아 보여 줍니다. 기록 영상, 뉴스 화면, 화면 자막을 더해 착시를 완성하는 작품도 있습니다. 이야기 안에는 촬영팀이 존재합니다. 한 번도 화면에 나오지 않더라도 말입니다. 그것이 인물의 행동을 바꿉니다. 그들은 카메라 앞에서 연기하고, 카메라에게 무언가를 숨기려 하고, 때로는 카메라에게 직접 말을 겁니다. 창피한 일 뒤에 렌즈를 보는 몸짓은 이 형식을 상징하는 몸짓으로, 관객이 인물의 민망함이나 어이없음을 함께 느끼게 합니다. 많은 모큐멘터리는 부분적으로 즉흥으로 만들어집니다. 《베스트 인 쇼》 같은 크리스토퍼 게스트의 영화는 자세한 개요를 바탕으로 배우들이 대사를 지어내며 촬영했고, 편집에서 형태를 잡았습니다. TV 모큐멘터리는 대개 완전한 대본이 있지만, 다큐멘터리 같은 느낌을 지키기 위해 작은 즉흥의 여지를 남겨 둡니다. ## 영화와 TV 속 모큐멘터리의 예 영화: 우디 앨런의 《젤리그》(1983), 한물간 영국 헤비메탈 밴드를 그린 롭 라이너의 《스파이널 탭》(1984), 크리스토퍼 게스트의 《Waiting for Guffman》, 《베스트 인 쇼》, 《A Mighty Wind》, 벨기에의 블랙 코미디 《맨 바이츠 독》(1992), 사샤 배런 코언의 《보랏》(2006), 그리고 뉴질랜드에서 함께 사는 뱀파이어들을 그린 《What We Do in the Shadows》(2014). TV: 리키 저베이스와 스티븐 머천트의 《오피스》(2001)와 그 미국 리메이크(2005), 《팍스 앤 레크리에이션》, 《모던 패밀리》, 《트레일러 파크 보이즈》, 《서머 하이츠 하이》, 《People Just Do Nothing》, 뱀파이어 영화의 시리즈판, 그리고 《애보트 초등학교》. 다큐멘터리 스타일의 [시트콤](https://www.inkwell.software/ko/glossary/sitcom)은 현대 TV 코미디의 주요한 형태 가운데 하나가 되었습니다. 코미디 밖에서는 공포가 다큐멘터리의 모습을 무서움을 주는 데 써 왔습니다. 《블레어 위치》(1999)는 만든 사람들이 실종된 뒤 발견된 영상으로 제시되었고, 많은 파운드 푸티지 영화가 뒤를 이었습니다. 한국의 《곤지암》도 이 계보에 있습니다. 피터 왓킨스의 《워 게임》(1965)은 영국이 핵 공격을 받으면 어떻게 될지를 다큐멘터리 기법으로 보여 주었습니다. 이 영화들은 웃음은 없어도 스타일을 공유합니다. ## 모큐멘터리, 다큐멘터리, 다큐드라마, 파운드 푸티지 다큐멘터리는 실제 사람과 사건을 기록합니다. 모큐멘터리는 그것을 지어내고 다큐멘터리의 모습을 흉내 냅니다. 반면 다큐드라마는 실제 사건을 배우들이 재현하는 것으로, 실제 영상이라고 주장하지 않습니다. 실제 사람을 지어낸 이야기에 섞어 일부러 경계를 흐리는 작품도 있습니다. 《보랏》은 아무것도 모르는 일반인들을 이야기에 끌어들입니다. 파운드 푸티지는 가까운 스타일로, 영화가 등장인물이 직접 찍은 기록이라고 주장합니다. 대개 무슨 일이 벌어진 뒤 발견된 것이라는 설정이며, 공포에서 가장 흔합니다. 모큐멘터리는 보통 전문 촬영팀이 만드는 영화를, 파운드 푸티지는 누구에게도 보여 줄 생각이 없던 아마추어의 영상을 암시합니다. 둘 다 카메라가 이야기 세계의 일부라는 것을 관객이 받아들이는 데 기댑니다. ## 모큐멘터리 쓰는 법 촬영팀이 왜 거기 있는지 정하세요. 다큐멘터리에는 소재가 필요합니다. 재기를 노리는 밴드의 투어, 도그 쇼, 구조조정을 앞둔 사무실, 돈이 없는 학교. 이 [전제](https://www.inkwell.software/ko/glossary/premise)가 인물에게 촬영당할 이유와 카메라가 따라갈 수 있는 목표를 줍니다. 그리고 이야기에 자연스러운 형태도 줍니다. 다큐멘터리를 찍게 된 그 사건을 향해 이야기가 쌓여 가는 것입니다. 틈을 쓰세요. 인터뷰 속 주장 하나하나에 그것을 무너뜨리는 장면을 짝짓고, 인물이 카메라에게 숨기려는 것으로 정체가 드러나게 합니다. 인터뷰는 짧게, 대개 한두 줄로 하고, 줄거리를 설명하는 데가 아니라 웃음의 밑밥이나 펀치라인에 쓰세요. 형식을 분명히 하세요. 모큐멘터리 대본은 보통 INT. 사무실 - 낮 (인터뷰) 같은 씬 헤딩이나 (카메라를 향해) 같은 괄호 지문으로 인터뷰를 표시하고, 카메라의 움직임은 그것 자체가 웃음일 때만 씁니다. “카메라가 그녀가 스테이플러를 주머니에 넣는 모습을 잡는다.” Plot의 [시나리오](https://www.inkwell.software/ko/glossary/screenplay) 요소는 이런 씬 헤딩과 괄호 지문을 다른 요소와 똑같이 다루므로, 약속을 첫 페이지부터 일관되게 지킬 수 있습니다. ## 공식 출처와 배경 출처 검토일: 2026년 11월 4일 - [Merriam-Webster — Mockumentary](https://www.merriam-webster.com/dictionary/mockumentary) - [Wikipedia — Mockumentary](https://en.wikipedia.org/wiki/Mockumentary) ## 자주 묻는 질문 ### 모큐멘터리란 무엇인가요? 다큐멘터리처럼 보이게 만든 허구의 영화나 TV 프로그램으로, 대개 코미디입니다. 《스파이널 탭》, 《오피스》, 《What We Do in the Shadows》가 잘 알려진 예입니다. ### 최초의 모큐멘터리는 무엇인가요? 가짜 다큐멘터리는 그전부터 있었지만, 형식과 말을 널리 알린 것은 《스파이널 탭》(1984)입니다. 그보다 조금 앞서 우디 앨런의 《젤리그》(1983)와 비틀스 [패러디](https://www.inkwell.software/ko/glossary/parody) 《All You Need Is Cash》(1978)가 있었습니다. ### 모큐멘터리의 토킹 헤드란 무엇인가요? 인물이 보이지 않는 다큐멘터리 촬영팀에게 말하는 인터뷰 숏입니다. 모큐멘터리는 이것으로 인물이 자신을 설명하게 한 뒤, 그 말이 틀렸음을 보여 주는 장면으로 넘어갑니다. ### 《오피스》는 모큐멘터리인가요? 네. 영국 원작(2001)과 미국판(2005) 모두 한 사무실에 관한 다큐멘터리로 만들어졌고, 인터뷰, 핸드헬드 카메라, 촬영팀에게 반응하는 인물들이 나옵니다. ### 모큐멘터리와 다큐멘터리의 차이는 무엇인가요? 다큐멘터리는 실제 사람과 사건을 기록합니다. 모큐멘터리는 다큐멘터리의 스타일을 흉내 낸, 대본이 있거나 즉흥으로 만든 허구입니다. 관객은 대개 그것이 지어낸 이야기임을 알고 봅니다. ### 파운드 푸티지는 모큐멘터리인가요? 가까운 관계입니다. 둘 다 실제 영상인 척하지만, 파운드 푸티지는 인물들이 남긴 기록이라고 주장하며 대개 공포 [장르](https://www.inkwell.software/ko/glossary/genre)입니다. 모큐멘터리는 완성된 다큐멘터리를 흉내 내며 대개 코미디입니다. ### 모큐멘터리 대본은 어떻게 쓰나요? 일반 시나리오처럼 쓰되, 인터뷰는 INT. 부엌 - 낮 (인터뷰)처럼 씬 헤딩으로 표시하거나 (카메라를 향해) 괄호 지문으로 표시합니다. 카메라는 그 움직임이 웃음의 일부일 때만 쓰세요. ## 관련 용어 - [시트콤](https://www.inkwell.software/ko/glossary/sitcom): 가족, 직장, 친구 무리처럼 반복되는 상황 속의 고정된 인물들을 다루며 에피소드마다 새로운 곤경이 펼쳐지는 코미디 시리즈입니다. 방청객 앞에서 멀티 카메라로, 또는 영화처럼 싱글 카메라로 촬영합니다. - [제4의 벽](https://www.inkwell.software/ko/glossary/fourth-wall): 이야기와 관객 사이에 있는 보이지 않는 벽입니다. 인물이 관객을 향해 곧장 말하거나 바라보면 이 벽이 깨집니다. 페이지에서는 지문에 CAMERA를 바라본다고 쓰거나, 괄호 지시문에 (카메라를 향해)라고 적습니다. - [패러디](https://www.inkwell.software/ko/glossary/parody): 다른 작품이나 작가, 장르의 스타일을 흉내 내고 과장해 웃음이나 비평을 만드는 작품입니다. 『에어플레인』이 재난 영화를 그렇게 패러디했습니다. - [앤솔러지 시리즈](https://www.inkwell.software/ko/glossary/anthology-series): 에피소드나 시즌마다 다른 이야기와 다른 인물을 그리는 TV 시리즈입니다. 《블랙 미러》와 《트루 디텍티브》가 대표작입니다. --- Canonical page: