# Faut-il FADE IN et CUT TO dans un scénario ? > La plupart des changements de séquence se passent de transition : l’en-tête suivant est la coupe. Écrivez-en une quand le montage raconte. Sources vérifiées le 26 oct. 2026 · Article mis à jour le 26 oct. 2026 ## Réponse directe Un nouvel en-tête de séquence indique déjà au lecteur que l’image change, donc la plupart des changements de séquence n’ont besoin d’aucune transition. Écrivez-en une quand la coupe elle-même a un sens : SMASH CUT TO: pour un choc, MATCH CUT TO: quand deux images riment, DISSOLVE TO: quand le temps s’écoule. FADE IN: en ouverture et FADE OUT. en clôture sont des cadres facultatifs. Les conseils actuels sont partagés sur leur usage dans un scénario spec, alors choisissez une approche et tenez-vous-y. ## Sur la page Une ouverture, une transition qui mérite sa place, puis une coupe franche ``` FADE IN: INT. HOSPITAL CORRIDOR - NIGHT Mara presses her ear to the door. Silence. Then, very softly, a monitor flatlines. SMASH CUT TO: EXT. WEDDING RECEPTION - DAY Confetti. A brass band hits its first note. Mara laughs too loudly. INT. RECEPTION TENT - LATER The band packs up. Mara sits alone with a warm glass of champagne. ``` ## Pratique actuelle ### L’en-tête de séquence est la coupe _Largement attendu_ Un nouvel en-tête signale déjà un changement de lieu ou de moment, donc une transition entre deux séquences ordinaires n’ajoute rien. Le guide de format de l’Academy Nicholl note que beaucoup de scénaristes ont abandonné les transitions entre séquences précisément pour cette raison, et Final Draft conseille de n’écrire CUT TO: que pour un changement visuel soudain ou brutal. ## Variantes admises ### Des transitions qui ont un rôle _Choix courant_ SMASH CUT TO: vend un contraste brutal, MATCH CUT TO: relie deux images qui partagent une forme ou une idée, et DISSOLVE TO: laisse le temps ou le souvenir se brouiller. Chacune a sa place là où la coupe fait partie de l’histoire, et chacune perd sa force si elle devient une habitude. ### Où se place une transition _Largement attendu_ Les transitions s’écrivent en majuscules dans la marge de droite, à la fin de la séquence qui se termine et juste au-dessus de l’en-tête suivant. FADE IN: est l’exception traditionnelle : dans l’exemple de l’Academy Nicholl, il se place dans la marge de gauche, au-dessus de la première séquence. ### FADE IN: et FADE OUT. _Pratique en évolution_ L’exemple de l’Academy Nicholl s’ouvre sur FADE IN: et se ferme sur FADE OUT. et THE END, comme beaucoup de scénarios produits aujourd’hui encore. Les guides des transitions de Final Draft de 2025 et 2026 voient dans un FADE IN: en tête d’un spec un signe de débutant. Les deux se rencontrent dans les versions actuelles. ### Fondus vers un flashback _Pratique en évolution_ Un DISSOLVE TO: était autrefois la façon habituelle d’entrer dans un flashback ; Final Draft le juge désormais daté. Un en-tête de séquence qui nomme le moment fait le même travail et garde la liste des séquences lisible. ## Là où les scénaristes avisés divergent Le vrai débat porte sur FADE IN:. Les guides des transitions de Final Draft de 2025 et 2026 y voient un signe de débutant en tête d’un spec, tandis que le guide de format de l’Academy Nicholl et un très grand nombre de scénarios produits s’ouvrent avec. Choisissez l’un ou l’autre et accordez-y votre fin. Tous les guides s’accordent en revanche sur un point : un CUT TO: après chaque séquence ne dit rien que l’en-tête suivant n’ait déjà dit. ## Erreurs à éviter - Terminer chaque séquence par CUT TO: alors que l’en-tête suivant indique déjà le changement d’image. - Utiliser une transition pour montrer le temps qui passe alors que l’en-tête suivant peut dire LATER ou nommer le moment. - Appeler MATCH CUT un contraste brutal, ou SMASH CUT une rime visuelle, si bien que le lecteur imagine la mauvaise coupe. - Placer la transition après le nouvel en-tête de séquence au lieu de juste au-dessus. - Placer une transition de fin ou de milieu de scénario dans la marge de gauche, où elle se lit comme de l’action. FADE IN: en tête est la seule transition qui s’y place traditionnellement. ## Soumission ou production ### Version de soumission ou de lecture Dans un spec, laissez les en-têtes faire les coupes et gardez les transitions pour les quelques coupes que le lecteur doit ressentir. Ouvrir sur FADE IN: est votre choix. Les deux sont actuels : choisissez-en un et fermez le scénario en accord. ### Version de production Une fois le scénario en production, une transition est une note pour la réalisation et le montage, qui décident de la coupe réelle. Gardez celles qui portent une intention, et laissez-les en place dans les pages révisées pour que le montage et le scénario concordent. ## Travailler dans Plot Dans Plot, tapez CUT TO: (ou toute ligne en majuscules qui se termine comme CUT TO:) et elle devient une Transition, alignée sur la marge de droite dans l’éditeur et dans le PDF. Choisissez Transition dans le menu des éléments, ou avec son raccourci numérique, pour transformer n’importe quelle ligne, et Plot vous propose la suite pendant la frappe : FADE OUT., DISSOLVE TO:, SMASH CUT TO:, MATCH CUT TO: et toutes celles que vous avez déjà utilisées dans le scénario. ## Questions des scénaristes ### Quelle différence entre un smash cut et un match cut ? Un smash cut est un saut brutal pour choquer ou faire rire, comme un silence qui coupe directement sur une foule qui rugit. Un match cut relie deux plans qui partagent une forme, un mouvement ou une idée, pour que le public sente le lien. L’un secoue ; l’autre rime. ### Quand vaut-il la peine d’écrire une transition ? Quand la coupe elle-même raconte une part de l’histoire : un choc entre deux humeurs, une image qui rime avec la suivante, le temps qui se dissout. Si retirer la transition ne changeait rien à la façon dont le lecteur imagine la coupe, l’en-tête de séquence suffit. ### Où se place FADE IN dans un scénario ? Dans la marge de gauche, au-dessus du premier en-tête de séquence, comme dans l’exemple de l’Academy Nicholl. Toutes les autres transitions se placent dans la marge de droite. Si vous omettez FADE IN:, le premier en-tête ouvre le scénario à lui seul. ### Comment termine-t-on un scénario ? La plupart des scénarios se ferment sur FADE OUT. dans la marge de droite, et beaucoup ajoutent THE END centré en dessous, comme l’exemple de l’Academy Nicholl. FADE TO BLACK. est une variante courante. Choisissez une fin et accordez-la à la façon dont le scénario s’ouvre. ## Sources et contexte - [Final Draft — What are transitions and how to use them](https://www.finaldraft.com/blog/what-are-transitions-and-how-to-use-them) - [Final Draft — Transitions: to CUT TO or not to CUT TO](https://www.finaldraft.com/blog/transitions-cut-not-cut) - [Academy Nicholl — Screenwriting resources (script formatting guide)](https://www.oscars.org/nicholl/screenwriting-resources) - [The Academy Nicholl format guide, which opens on FADE IN: and closes on FADE OUT.](https://www.oscars.org/nicholl/screenwriting-resources) Ces sources documentent la pratique actuelle du scénario, les recommandations des éditeurs de logiciels ou le déroulement de la production. Le style du scénario reste souple, et toute consigne de livraison ou règle de soumission fournie par le destinataire prime. --- Canonical page: