# Spaghetti western > Un wéstern rodado por cineastas italianos en los años sesenta y setenta, a menudo en Almería, con antihéroes cínicos, violencia estilizada y música de Ennio Morricone. También conocido como wéstern europeo, western all’italiana ## En la práctica Un spaghetti western es un wéstern hecho por cineastas italianos, sobre todo entre mediados de los años sesenta y finales de los setenta. Muchos se rodaron en los desiertos del sur de España, con repartos internacionales y diálogos en inglés o italiano doblados después. Por un puñado de dólares (1964), de Sergio Leone, convirtió el [género](https://www.inkwell.software/es/glossary/genre) en un éxito mundial, y su trilogía del dólar, con Clint Eastwood como el hombre sin nombre, sigue siendo su obra más conocida. Los spaghetti westerns tomaron los vaqueros, los duelos y los pueblos fronterizos del wéstern estadounidense y los volvieron más duros. Sus héroes suelen ser mercenarios o cazarrecompensas sin ningún interés en civilizar nada. La violencia es más estilizada, los pueblos están más sucios y la moral es gris. Los largos silencios, los primerísimos planos de ojos y las bandas sonoras de Ennio Morricone, con silbidos, coros y guitarra eléctrica, se convirtieron en la firma del género. El nombre lo acuñó en 1966 el periodista español Alfonso Sánchez, y a menudo se usó con desprecio, para sugerir imitaciones baratas del original. Los italianos los llamaban western all’italiana. Con el tiempo la etiqueta perdió su veneno, y hoy estas películas se consideran una gran influencia en directores como Quentin Tarantino, en los thrillers y el anime modernos, y en los wésterns estadounidenses que vinieron después. ## Un duelo escrito a la manera del spaghetti western **Tres pistoleros se encuentran junto a un pozo** ``` EXT. POZO SECO - MEDIODÍA Viento. Un cubo oxidado se balancea en su cadena. EL FORASTERO (40 y tantos) espera junto al pozo, con el sombrero calado. Dos HERMANOS salen de la calima, a treinta metros. Nadie habla. Los dedos del hermano mayor se tensan sobre la funda. Los ojos del Forastero van de un hermano al otro. HERMANO MAYOR Esa agua es de nuestro padre. EL FORASTERO Entonces tu padre debería haber venido en persona. El cubo deja de balancearse. ``` La escena funciona con lo que hizo famoso al spaghetti western: un héroe sin nombre, un silencio largo antes de un intercambio breve y un detalle pequeño, el cubo, que se convierte en cuenta atrás. La escritura deja espacio al director para detenerse en ojos y manos, que es donde el género construía su tensión. ## De dónde salieron los spaghetti westerns A principios de los sesenta, Hollywood hacía menos wésterns, pero el público europeo seguía adorándolos. Productores italianos y españoles empezaron a rodar los suyos, a menudo en coproducción con compañías de Alemania Occidental, usando paisajes españoles que podían pasar por México o Texas. El desierto de Tabernas, en Almería, se convirtió en el escenario más famoso del género, y algunos de sus decorados siguen en pie como atracción turística. Por un puñado de dólares fue el gran salto. Sergio Leone la basó de cerca en Yojimbo (1961), la película de samuráis de Akira Kurosawa, tan de cerca que Kurosawa demandó y, en el acuerdo, obtuvo los derechos de distribución de la película en Japón. Su éxito desató un auge: entre 1960 y 1978 se rodaron más de seiscientos wésterns europeos, casi quinientos de ellos en Italia. ## Qué hace a un spaghetti western El héroe suele ser un forastero que va a lo suyo: un pistolero a sueldo, un cazarrecompensas o un hombre que busca venganza. Habla poco y, en sus métodos, apenas se distingue de los villanos. La fe del wéstern clásico estadounidense en la ley y en la colonización de la frontera deja paso a la codicia, la corrupción y la supervivencia. El estilo es tan reconocible como las historias. Leone alternaba amplias vistas del desierto con primerísimos planos de ojos, manos y fundas, y alargaba los duelos durante minutos antes de unos pocos segundos de disparos. Como el [diálogo](https://www.inkwell.software/es/glossary/dialogue) se doblaba, las películas confiaban mucho en la imagen y la música. Las bandas sonoras de Ennio Morricone tratan los efectos de sonido, los silbidos, las campanas y los coros como parte de la música, y a menudo dan a cada personaje una melodía propia. Muchos spaghetti westerns también tienen carga política. Una corriente que suele llamarse wéstern zapata, con títulos como ¿Quién sabe? (1966) y ¡Agáchate, maldito! (1971), de Leone, sitúa sus historias en la Revolución mexicana y las usa para hablar de clase y revolución en la Europa de los sesenta. ## El spaghetti western frente al wéstern clásico de Hollywood El wéstern como género es la historia de la frontera estadounidense a finales del siglo XIX: vaqueros, rancheros, alguaciles, forajidos y la propia tierra. Los wésterns clásicos de Hollywood de directores como John Ford y Howard Hawks suelen celebrar la comunidad, el deber y la ley que doma la naturaleza salvaje, con héroes como John Wayne que encarnan un código. El spaghetti western conserva el escenario y la iconografía, pero abandona buena parte de esa fe. Sus pueblos no merecen ser salvados, sus sheriffs suelen ser corruptos y su héroe se marcha más rico, no más sabio. Los wésterns estadounidenses de finales de los sesenta y los setenta, como Grupo salvaje (1969) de Sam Peckinpah, muestran su influencia, y décadas después también Sin perdón (1992), del propio Eastwood, que la dedicó a Sergio Leone. La frontera entre ambas tradiciones se difuminó. ## Ejemplos de spaghetti western Las películas de Sergio Leone son el núcleo del género: Por un puñado de dólares (1964), La muerte tenía un precio (1965) y El bueno, el feo y el malo (1966), seguidas de Hasta que llegó su hora (1968), con Henry Fonda como un asesino a sangre fría en un papel opuesto a su imagen. Sergio Corbucci hizo las películas más oscuras del género. Django (1966), cuyo héroe arrastra un ataúd por el barro, generó decenas de secuelas no oficiales, y El gran silencio (1968) termina con la victoria de los villanos. Otros títulos conocidos son El halcón y la presa (1966), de Sergio Sollima, De hombre a hombre (1967), de Giulio Petroni, y la [comedia](https://www.inkwell.software/es/glossary/comedy) Le llamaban Trinidad (1970), de Enzo Barboni, que se burlaba de las convenciones del género cuando su auge terminaba. Películas posteriores lo han tomado prestado abiertamente. Django desencadenado (2012), de Quentin Tarantino, toma su título y su canción de Corbucci, y sus duelos y primeros planos de Leone. Videojuegos, anime y wésterns de ciencia ficción como The Mandalorian reutilizan al pistolero solitario y silencioso y el largo duelo sin palabras. ## Cómo escribir un spaghetti western Empieza con un héroe que quiere algo concreto, casi siempre dinero o venganza, y un mundo en el que todos los demás quieren lo mismo. Dale un código personal, no legal, y deja que el público lo descubra por lo que hace y no por lo que dice. El héroe del spaghetti western se gana la lealtad por su competencia, no por su bondad. Escribe los silencios. Un duelo en la página pueden ser unas pocas acotaciones breves que frenen la lectura: el viento, un detalle que se mueve, los ojos, las manos. Mantén el diálogo escaso y afilado, para que cada frase caiga como un disparo. La tensión del género nace de la espera, así que no corras hacia el tiroteo. Deja que el paisaje y la música hagan su parte. Describe el lugar como duro y vacío, y deja espacio en la escena para la música que añadirá el director. Si escribes una versión moderna, decide qué elementos conservas, como el [antihéroe](https://www.inkwell.software/es/glossary/anti-hero), la moral gris o el ritual del duelo, y cuáles cambias para decir algo nuevo. ## Fuentes oficiales y contexto Fuentes revisadas el 4 nov 2026 - [Merriam-Webster — Spaghetti western](https://www.merriam-webster.com/dictionary/spaghetti%20western) - [Wikipedia — Spaghetti Western](https://en.wikipedia.org/wiki/Spaghetti_Western) ## Preguntas frecuentes ### ¿Qué es un spaghetti western? Un wéstern hecho por cineastas italianos, sobre todo entre mediados de los sesenta y finales de los setenta, a menudo rodado en España. La trilogía del dólar de Sergio Leone con Clint Eastwood es el ejemplo más conocido. ### ¿Por qué se llama spaghetti western? Porque las películas eran italianas. El periodista español Alfonso Sánchez acuñó el nombre en 1966, y a menudo se usó con desprecio, para sugerir imitaciones baratas del wéstern estadounidense. Los italianos los llamaban western all’italiana, y el apodo perdió después su [tono](https://www.inkwell.software/es/glossary/tone) ofensivo. ### ¿Cuál fue el primer spaghetti western? Ya había wésterns italianos antes de 1964, pero Por un puñado de dólares (1964), de Sergio Leone, es la película que definió el estilo y desató el auge. Era una nueva versión libre y no autorizada de Yojimbo, de Kurosawa. ### ¿Dónde se rodaban los spaghetti westerns? Muchos se rodaron en España, sobre todo en el desierto de Tabernas, en Almería, cuyas colinas secas hacían de México y del suroeste estadounidense. Los interiores se filmaban a menudo en estudios de Roma como Cinecittà. ### ¿Cuál es el mejor spaghetti western? El bueno, el feo y el malo (1966) y Hasta que llegó su hora (1968), ambas de Sergio Leone, son las más citadas. Django y El gran silencio, de Corbucci, son elecciones frecuentes entre los aficionados. ### ¿Qué diferencia hay entre un spaghetti western y un wéstern? El spaghetti western es un tipo de wéstern europeo, sobre todo italiano. Frente al wéstern clásico de Hollywood, tiene héroes más cínicos, una violencia más cruda, silencios más largos y una música y unos primeros planos más estilizados. ### ¿Quién compuso la música de los spaghetti westerns? Ennio Morricone es el compositor más asociado al género, sobre todo por las películas de Leone. Sus bandas sonoras mezclaban silbidos, campanas, coros, guitarra eléctrica y disparos en temas tan famosos como las propias películas. ## Términos relacionados - [Antihéroe](https://www.inkwell.software/es/glossary/anti-hero): Un protagonista que carece de las cualidades heroicas habituales, como el valor, la decencia o el idealismo, y aun así sostiene la historia y se gana el interés del público. Travis Bickle en Taxi Driver, Walter White en Breaking Bad y Deadpool son antihéroes. - [Cine negro](https://www.inkwell.software/es/glossary/film-noir): Las sombrías películas policiacas estadounidenses de los años cuarenta y cincuenta, con héroes comprometidos, mujeres fatales, traiciones y una fotografía de fuertes contrastes. Perdición y El halcón maltés son clásicos; Chinatown es neo-noir. - [Ópera espacial](https://www.inkwell.software/es/glossary/space-opera): Ciencia ficción a gran escala: aventuras, guerras y romances entre planetas y galaxias, con imperios, naves y héroes, como en Star Wars o Dune. - [Género](https://www.inkwell.software/es/glossary/genre): Una categoría de historias que comparten convenciones y prometen el mismo tipo de experiencia: el terror promete miedo, la comedia risas y el misterio un enigma resuelto. El género marca el tono, la estructura y qué cuenta como una sorpresa justa. --- Canonical page: